Zeballos Moscairo

Maremagnum... MAC/2012

2012-03-04T07:33:00.009-08:00

Las imágenes de los mares y costas que en sus viajes conoció Juan Carlos Zeballos, las ha ido reconstruyendo en la memoria y luego transponiendo al lienzo hasta llegar a Aurora Bellido Art Gallery con la exposición MARENOSTRUM y al MAC Arequipa con MAREMAGNUN.
En este tránsito, de una galería a otra y del recuerdo a la forma y color en los cuadros, la fragilidad mostrada en Tormenta con barquitos de papel, primer cuadro de la serie, se convierte en violencia y caos en la forma y color del último, indicándonos así lo que ha significado para el autor el proceso de recomponer la frágil vivencia inicial del encuentro con el mar, y el darle la fuerza y valor pictórico al hacerla visible.
Largo viaje pictórico, que se inicia con el realismo que permite reconocer olas, playas y cielos tormentosos de fácil ejecución para el pincel de Zeballos, acostumbrado al rasgo violento y rápido del expresionismo abstracto, y termina en la abstracción explosiva y de variada técnica del cuadro Maremagnum (al frente), que “contempla” el autor integrándose con transparente silueta en esta síntesis de una travesía que termina con la pérdida de la carta de marear.

Eduardo Ugarte y Chocano
Director del Museo de Arte Contemporaneo de Arequipa

El mareo de las aguas pertenecen a la acción conjunta de dos Astros
al reposo del sol y al pellejo de la luna
Vientos furiosos/espacios desolados/olas inciertas y descomunales /
confusión
es el Maremágnum donde no hay lugar para el hombre
por q Dios es un simple creador

'MAREMAGNUM'

2012-02-06T14:45:00.000-08:00

'MAREMAGNUM'

Museo de Arte Contemporaneo
31 de enero al 29 de febrero
Av Tacna y Arica 201/Arequipa.Peru

XVI Exposicion Individual del Artista Plastico Internacional Juan Carlos Zeballos Moscairo
en la ciudad de Arequipa /Peru.

"Maremagnum ?

muchos en masa
No hay disparate que no se pueda proferir
No hay nunca droga que no se proclame elixir
Maremagnum? pocos? en masa?
Se reiteran sentencias en fragor
envolvente

las maquinas fabrican
las maquinas dibulgan
Que no sera participe del vasto Maremagnum ?
que verdades sabemos?
las maquinas ,las maquinas..."

Jorge Guillen Alvarez(España/1893-1924)

MARE NOSTRUM /ESPECIAL

2012-01-03T17:59:00.000-08:00

EL MAR DE COLOR Y GESTO
DE JUAN CARLOS ZEBALLOS

Por Eduardo Ugarte y Chocano

Juan Carlos Zeballos Moscairo, es tal vez el pintor peruano que más exposiciones ha realizado en el extranjero en tan solo este año, pues acaba de culminar un largo periplo marcado por muestras en las ciudades de Michigan, Carolina del Norte, San Francisco y Miami en Norteamérica, México, Buenos aires y Sao Paulo en Iberoamérica, y Barcelona y Berlín en Europa. Esta maratón artística ha querido culminarla en su Arequipa natal y en Aurora Bellido Art Gallery, primera galería comercial arequipeña que con ella, quizás la mejor de sus exposiciones, cierra la actividad artística del 2011.

Con el título de MARE NOSTRUM y compuesta por 14 obras “que revelan la fragilidad de la existencia y una intimidad mitigada en el color, y transitan a partir de la memoria, que es la mejor guía para reconstruir un propio legajo de recuerdos”, según el autor, esta muestra representa un reencuentro de Zeballos con el figurativismo luego de una larga y sostenida estancia en el expresionismo abstracto, que durante catorce exposiciones individuales –esta es la décimo quinta- marcaron el estilo de este incansable pintor que transforma cada fragmento de su entorno en un motivo artístico.

Egresado de la Escuela de Artes de la UNSA en el 2000 y con estudios de arte contemporáneo en el Brasil, ha ganado varios premios nacionales e internacionales y, en este año ha sido distinguido en Argentina cuando en la Sala del Museo Vicente López, en La Recoleta, Buenos Aires, se presentó el Libro de Oro de las Artes Plásticas 2011, en el que se le ha dedicado una página, siendo el único invitado internacional considerado en esta suerte de antología anual de las galerías argentinas, y que es editado por la Presidencia de la Nación, Secretaría de Cultura, y auspiciado por el Instituto de Investigaciones Históricas y el Museo Roca.

Volviendo a la muestra MARE NOSTRUM (mar nuestro), en la que el tema único es el mar, unas veces bañando la playa, otras en violenta tormenta; conteniendo frágiles barcos de papel o con su magnitud disminuyendo a la miniatura a un faro; mostrando orillas desérticas o escenarios de ausentes pescadores, debemos resaltar que no son paisajes tomados del natural, sino cuadros resultado de un largo proceso que parte del registro memorístico de visitas a ciudades con mar cercano, y que luego han sido bozetados y compuestos para recibir el vivo y contrastado color que explota en cada cuadro de Juan Carlos.

Precisamente, la manera de tratar el color con violencia y contraste, marcando el valor expresivo y gestual, que cruza la obra de toda la vida de este notable pintor, hace que el mar sea un objeto que, por indefinido y no contenido en forma quieta y reconocible, propicie y dé pie para mantener el estilo expresionista abstracto que lo ha llevado a un sello personal y que le sirve como medio para interpretar un tema universal como es el mar. Al respecto, el crítico y curador Augusto del Valle dice: "Las pinturas de Juan Carlos Zeballos, en MARE NOSTRUM, muestran una serie en la que, su espíritu romántico que empalma con la tradición europea del paisaje, marca una línea de semejanza con los cambios que llevan de la representación figurativa a la abstracción. Algo que, incluso, la abstracción en los Estados Unidos supo asumir, luego de la Segunda Guerra Mundial. La luz que puebla estas pinturas surge de pronto, en ciertos núcleos de juegos de color. No puedo estar seguro cuanto de permanente o anacrónica tiene la serie, pero que señala hacia formas de lo sublime, no me queda ninguna duda."

Y así como en la reciente historia universal del arte occidental tuvo gran importancia para Europa y EE.UU. el tránsito del arte abstracto al retorno al figurativismo, en la historia del arte de Arequipa, Zeballos es el pico más alto en la práctica y expresión de este modo de representar o no representar la realidad externa o interna, tratando de tal modo la abstracción en forma y color que no se siente que pertenezca al pasado, sino que su frescura y novedad en la concurrencia feliz de colores cálidos y fríos, o los gestos casi caligráficos en que convierte objetos, hacen de su obra un permanente nuevo acercamiento a este modo de despertar nuestros sentidos hacia inéditas interpretaciones.

Reiterando la referencia al uso del color y gesto, así como la reducción del formato en esta muestra, el pintor, también expresionista, Percy Herrera Arancibia, al felicitarlo por la muestra ha dicho: “En la obra de Juan Carlos Zeballos siempre vislumbré a un pintor con mucha vitalidad y desenfado en el uso del color y atrevido en la busca de equilibrio en sus composiciones ya sean figurativas o abstractas. Consiguiendo de esta manera consolidar su forma de expresarse a través de la pintura en la muestra MARE NOSTRUM, en la que sintetiza sus emociones en un formato pequeño donde aglomera infinidad de colores dando forma a cielos y mares transmitiendo diversas emociones según sea el cuadro que uno elija ver.”

Y en esta muestra va a ser difícil la elección, pues cada cuadro es un particular fragmento de mar en un especial momento nunca antes visto, aunque sí imaginado, reinventado y hasta llevado a pensamientos y frases que agregan más carga informativa a la imagen. Estos pensamientos y frases, junto a las reproducciones de los cuadros de la citada exposición y otros de la misma serie sobre el mar, serán parte del libro a publicarse este próximo año .

Aparte de la publicación de MARE NOSTRUM, Juan Carlos Zeballos Moscairo, participará en el 2012 de la sexta edición del Premio Artelaguna en Italia, y de la Trienal de la Acuarela de Bogota. Asimismo, tiene proyectadas tres nuevas exposiciones individuales, una en el Centro Cultural Peruano Norteamericano de Arequipa, otra en la Galería Caldwell Snayder, de San Francisco, EE.UU. y, una última, en la Galería Artium, de Santiago de Chile. Exposiciones que, estamos seguros, serán muy celebradas por la crítica y pondrán en alto a nuestra pintura contemporánea y su feliz representante.

PRESENTACION DEL LIBRO DE ORO, Bs As,Argentina

2011-12-25T13:05:00.000-08:00

http://www.larepublica.pe/23-B12-2011/juan-en-libro-arte-de-argentina

"MARE NOSTRUM"Exposicion Individual

2011-12-18T23:23:00.000-08:00

'MARE NOSTRUM'

El artista arequipeño Juan Carlos Zeballos presenta la muestra MARE NOSTRUM(Mar Nuestro).
Trece lienzos que revelan la fragilidad de su existencia y una intimidad apaciguada en el color

Es su decima quinta exposición individual, y decidió cerrar un año de actividad artística lejos de Perú en su Arequipa natal .En este nuevo acercamiento Juan Carlos Zeballos retorna a un paisaje expresionista con reminiscencias abstractas y adscrito en esta abstracción hace hincapié que en el arte los conceptos y estilos se funden y no se repelen. Un trabajo paralelo a sus dípticos y polípticos de grandes formatos exhibidos en el pasado verano en la Galería Caldwell Snayder de San Francisco y en el Grosse Point Art Center de Michigan (USA).
Literalmente se podría decir que esta exposición navega en pedazos de tiempo contenidos en el lienzo .”las pinturas que he seleccionado transitan a partir de la memoria/ la mejor guía para reconstruir un propio legajo de recuerdos” .Si bien este conjunto de imágenes son el punto de partida de registros de viajes a ciudades cercanas al mar , su experiencia visual va dando forma a paisajes en delicadas composiciones, pero con una carga cromática. Presencias inherentes y narrativas que podrían ser transcritas por el propio espectador
Lunes 19 de diciembre a las 8:00 pm

Galería de Arte Contemporaneo Aurora Bellido
Calle Ugarte 306, Arequipa.PERU
El ingreso es totalmente libre.

La muestra estará abierta hasta el 30 de dic.(9.15 am a 1.15pm/4.pm a 7.15 pm )

ESPECIAL:Ricardo Cordova ...

2011-12-18T07:16:00.000-08:00

Ricardo Córdova, un pintor de altura…

Su infancia se desarrolló entre la atmósfera veraniega de Tingo, Tiabaya y Sachaca. Ni sus recuerdos corriendo aquellas calles empedradas, sin reparo al miedo, ni reptando laderas, ni las ruedas de su primera bicicleta, detendrían su espíritu oculto de artista.Nada de eso lo refrenaría para encontrar allí un paisaje natural primitivo que más tarde plasmaría con emoción poética sobre sus lienzos. Por qué Ricardo Córdova a esa edad ni siquiera lograba imaginar la inmensidad del paisaje que tenia frente a sus ojos por primera vez o la intimidad infinita de su hogar donde construiría un mundo para cada una de sus pinturas, y luego su visión particular de la ciudad,su fascinación por las maquinas,sus homenajes a los maestros del arte occidental y esta nueva serie acertadamente llamada”Transfiguraciones”.

Se considera un músico frustrado, un melómano ”sin la música no podría vivir, me emociona más que todas las artes“, confiesa, que si tal vez hubiese habido un piano en casa otra sería su historia. Recuerda su primer baile: ”me moría de miedo, pero bailé hasta que a las parejas les tiemblen las piernas,con la hija menor de la familia Murillo, sonaba CASA SHOP, yo tenía el cabello largo, mi pantalón con botas anchas de bordas con motivos incaicos, usaba ojotas de hippies, eran los 70’s… Mi primer regalo fue una bicicleta con la que llegué a conocer el paisaje de memoria,no olvido los temporales de lluvias y la revelación que tuve al descubrir en un interior abandonado los grises que repetiría en los cielos de mis pinturas más tarde …”.Su segundo regalo fue una guitarra. Tomó clases de música en casa de una pícara maestra que solía dejarlo en la sala haciendo un “túndete” mientras ella desaparecía por horas y volvía para decirle: vamos progresando!, pero nunca aprendió a tocar la guitarra( su entusiasmo hormonal de adolescente le hacía suponer que sucedía en aquellos ambientes).

“El verdadero destino de un artista es un destino de trabajo”, como renunciar a esta afirmación del escritor y crítico de arte francés Gastin Bachelard que nuevamente se repetía en Córdova
“Soy hiperactivo, pero me hubiese gustado pintar un poco menos”. Y sin embargo irónicamente empezó muy joven. En cuarenta años como profesional se siente satisfecho, pese a que sacrificó su vida familiar (dedicando cada verano y tiempo libre a armar sus muestras).Había asumido el silencio de su soledad,y la paz en aquella casa como una discreta invitación al bullicio. ”Ahora me siento un poco cansado,incluso pensé comunicar en alguna de mis inauguraciónes mi retiro del arte.No se descansa nunca, la mente sigue trabajando pero a veces se necesita del ocio creativo”.No imagina otro trabajo,hubiese elegido ser músico (algo introspectivo), psicólogo(como curiosidad intelectual)o cocinero (para satisfacer sus propios gustos),algunas vez paso por su cabeza ser diplomático… al final terminó haciendo lo que mejor supo hacer”.

Su primera muestra lo hizo en el patio de la iglesia de Yanahuara. Su amigo Carlos Herrrera lo ayudó a colgar aquellos cuadros que el viento dejaría caer, pero no la ilusión de niño ni de su primera venta.Tenía 13 años, los elogios superlativos y el apoyo de sus familiares, amigos y ,maestros( Raúl García Gallo y Julio César Morales).Por esos días tres pintores contenidos en Tingo, ciudad de envidiable fertilidad, tanto así que donde se hundía un dedo surgía agua (tal vez sea cierto que donde se hundió un dedo también brotó un pintor e ilustres profesionales e intelectuales tal como:Mariano Bustamante,el Dr Dancuart,Alfonso Montesinos,el sorprendente Alberto Hidalgo, entre otros. Reconoce a sus maestros y con cólera y pena la muerte a los 35 años de su amigo y profesor de grabado en la UNSA,Miguel Espinoza:”Su franqueza lo llevó un día a decirme que vendiera mi auto para poder sobrevivir.”

Ricardo Córdova era vecino de la familia de Alberto Hidalgo. No lo conoció pero si a sus dos hermanas.Indomables pero bastaba conocerlas para quererlas y adorar el más esquisto dulce de guayaba (guayabitas ) y las nueces (variedad de mazapanes de manjar y nuez ) que jamás volvería a probar en su vida. Ellas eran también famosas por la preparación de sus dulces.
En la Villa de Tingo cada año la gente veraneaba, elegían esta ciudad por su cálido clima, su cercanía al Chili, habían cientos de manantiales.Las casas de madera fechadas por 1900 tenían pocitos donde Córdova jugaba, en la alameda aprendió a montar bicicleta y patear una pelota;“los carnavales eran bravos,con mi mancha de 30 muchachos cargábamos a las chicas para tirarlas al lago o cubrirlas de fango. En el periodo de Velarde Soto se rediseñó todo y la gente comenzó a emigrar, disminuyó la población al punto que mis hijos no tuvieron con quien jugar, faltó seguridad…”.Córdova terco se quedó por la tranquilidad y tener tan cerca todo lo que necesitaba,tal vez el único orgullosamente que saca la cara por Tingo y, así fue que el destino permitió que comprara la casa de Hidalgo, y las de sus demás vecinos, al poco tiempo terminó comprando casi toda la manzana, quedándose a vivir con su numerosa familia al punto que lo nombraron alcalde honorario de la manzana y ,su esposa le reiteraba que solo saldría de aquella casa con los pies bien puestos en esa tierra.

El se considera un Neo realista, su despersonalización de la imagen ( la idea no se puede involucrar con la imagen),proponiendo una nueva realidad que respondiera a su propia necesidad:”Se trata de pintar con honestidad y ser auténticos”.Su objetivo nunca fue ganar un concurso(y los ganó casi todos),siempre fue exponer, superar retos:”Lamentablemente la desesperación por ganar un concurso nubla a muchos pintores, ya no pintan para exponer, se ha perdido la capacidad de concebir una serie de cuadros, hoy pintan realismo, mañana expresionismo, abstracciones, etc, distorsionando el fin del concurso. Se debería premiar una propuesta, un concepto, exigir un trabajo previo que determinen el valor y el respaldo de la obra de por lo menos de 5 años”.Se define anárquico, iconoclasta y reconoce que muchas veces se equivocó, ve con entusiasmo el resurgimiento del Perú y la evolución de Arequipa cuyo proceso cultural aun no despega:entonces como hacer que esta inversión crezca culturalmente?”La riqueza cultural se da cuando mayor es el mestizaje .Se tiene que seguir apostando por los pequeños,desde los 4 y 5 años ,darles los medios para que desarrollen sus talentos, el resultado no será inmediato pero lo tendremos como en el caso de Irlanda” .

Su obra ha influenciado e inspirado a muchos.Concientemente sabe que ha podido colaborar con Arequipa y con los más jóvenes a través de su obra ”El buen oficio ayuda al concepto ,el pintor no puede defenderse solo con el oficio”.Cuestiona los nuevos movimientos contraculturales que hoy en nuestra ciudad promueven todo menos el oficio:”Tradición arequipeña no es pintar el Misti, es reconocer el pasado en nuestra cultura,entender a los maestros, su legado y como expresaron Arequipa mediante su obra. Valorar que humanamente dieron lo mejor de sí.La tendencia en el arte actual es a racionalizar, descuidando así la parte emotiva, que es fundamental para entenderla”.

A Ricardo Cordova lo encontraremos también este verano trabajando en aquella casa que nunca abandonaría,jubiloso volviendo a los recuerdos/descripciones de otras ciudades tantas veces más grandes y congestionadas que la nuestra, pero no imposibles de vencer.

El comentario de Elida Román, Crítica de Arte y curadora de la muestra antológica de Ricardo Cordova
…estamos ante un artista que oculta profundidades en la aparente simpleza, riesgos en la síntesis casi siempre presente, vocero de un discurso personal y comprometido a través de la sencillez y el fácil reconocimiento de sus temas…Tratando de encontrar los elemento básicos no instrumentales pero si de sentido ,de la propuesta del artista , me atrevo a dos instancias claves :luz y silencio.Ambas presentes a pesar de los cambios estilísticos,las multiplicidades temáticas ,y hasta los experimentos pasajeros e inquietos .

La exposición:
Esta breve retrospectiva comprende sus últimos 30 años como artista profesional a partir de su primera muestra individual en Lima (Petro Perú 1981)y las temáticas que lo reinventaron. La exposición estará abierta hasta este 19 de diciembre en la Galería del Centro Cultural Peruano Norteamericano. Arequipa/PERU

EDICION IMPRESA DIARIO EL PUEBLO.10/12/11.POR JUAN CARLOS ZEBALLOS MOSCAIRO

BAZARTE 2011, 2da Feria de Arte Contemporáneo

2011-11-30T12:28:00.000-08:00

Este viernes 2 empieza la segunda edición de BAZARTE y,contamos con la participacion de ustedes en la noche de inauguración,la hora elegida 7:30 p.m.(seguramente se prolongará hasta las 11pm.) Esa noche acompañará un trío de música gracias a la Embajada de Argentina en Perú.

BAZARTE irá del 2 al 11 de diciembre y formará parte del circuito Harto Arte Miraflores, lo que significa que el domingo 11 de diciembre, el último día, Bazarte estará abierto de 11am a 5pm.

Artistas participantes:
Alejandra Mitrani - Alejandro Varela (Argentina) - Amadeo Gonzales - Armando Williams - Cherman - Christian Bendayan – Carlos Lévano - Carlos Fernández Loayza - Cuco Morales - Celia López - Daniel Vargas - Eduardo Tokeshi - Enrique Polanco - Fabiola Vizcardo - Fernando Otero - Fito Espinosa - Francisco Guerra-Garcia - Francisco Zeballos - Giancarlo León Waller - Giovanna Lecca - Hugo Alegre - Herbert Rodríguez - Ignacio Iturburu - Jaime Domenack-Jaime Higa - Jaime Romero - Javier Ramos Cucho - John Chauca - Jorge Miyagui - Jorge Castilla Bambarén - Joseph Firbas - Joseph de Utia - Juan Pastorelli - Juan Carlos Zeballos -Julia Salinas - Júlio César Rossi (Brasil) - Lennin Vásquez - Liliana Avalos - Lorena Noblecilla - Luis Castellanos - Marcelo Zevallos -Marco “Sueño”Saldaña - Marco Durán (Chile) -Maricarmen Felices - Mariella Agois - Marita Ibañez - Mario Mogrovejo - Martin Riwnyj (Argentina)-Milton Miranda-Natalia Pilo- Olga Engelmann - Pablo Patrucco - Paloma Alvarez -Patricia Eyzaguirre -Pilar Pedraza-Rember Yahuarcani -Renzo Pastorelli- Shila Alvarado -Sonia Cunliffe -Talía Barreda -Toño Nuñez -Victor Acosta -Vladimir Ramos-Zöe Massey

Espacio de Arte -
Inauguración: Viernes 2 de dic/7.30 pm
Calle Libertad 130,
Miraflores.PERU

T. 215-5593 I C. 99938-1000 I RPM *343031
www.fundacioneuroidiomas.com

LIBRO DE ORO DE LAS ARTES PLASTICAS.Bs As 2011

2011-11-03T10:30:00.000-07:00

Presentación del Libro de Oro de las Artes Plásticas

a partir de este siglo en Argentina

Viernes 11 de noviembre

20:o hs

MUSEO ROCA

Buenos Aires .ARGENTINA

Ingreso libre !

Cajamarca:perigrinaje del color

2011-11-03T10:29:00.000-07:00

...armaron sus caballetes, prepararon sus lienzos y dispararon sobre estos desde sus paletas, sus colores primarios y secundarios. Así compartieron con nosotros parte del ritual de pintar; luego, respiraron hondo, para volver a estudiar sus alrededores. De pronto vienen a sus mentes otras las ideas irrenunciables y sus manos vuelven a empezar…
La acción es colectiva. La plaza de armas de Cajamarca ha sido tomada por más de 500 artistas venidos de todo el Perú, con la consigna de ser uno de los ganadores en el I Concurso Nacional de Pintura Rápida “Mario Urteaga Alvarado”. Apenas 12 horas para entregar la pintura concebida, entregarla en el Complejo Belén (29 de octubre. 6 a. m. y una fila de pintores que registraban sus lienzos con código de barras y sello municipal; tal vez algunos habían contado las horas para estar allí o arrastraron esos cuerpos adormitados que solo el suelo podía contener).
La organización y la puntualidad primaron como en los afamados eventos internacionales en este género. Sin distinciones, jóvenes inexpertos, caballerescos soñadores, autodidactas, laureados, anónimos y románticos de la comunión al pintar estaban allí como aves migratorias, adquiriendo nuevas fuerzas y experiencias que resultaría ser fragua para sus armas. El grupo arequipeño era uno de los más entusiastas (60 participantes).
Días antes nuestra Ciudad Blanca, literalmente, quedaría blanca de color; era inevitable, ellos estaban listos. Parecía que iniciaron un peregrinaje: ni un solo pintor en las calles de Arequipa, aparentemente. Como en las grandes cruzadas, que migraron por un ideal, los pintores se fueron cargando caballetes y colores y pinceles y litros de aceites. Todos ellos, armados hasta los dientes, con una imaginación más sólida que brillante, más humana que divina.
A esa hora, el sol rozaba tangente los árboles de la plaza. Mientras los artistas desenrollaban sus telas, abrían esas mochilas como si fueran la despensa de un mago y desplegarían con creces su imaginación e iniciativas. Miran el horizonte, como si allí hubieran encontrado algo que no solo los transportara a la historia o la belleza intrincada al norte del Perú (la legendaria cultura Caxamarca, los más de 90 sitios ceremoniales descubiertos por Julio C. Tello y, para estos días, el estudio de un nuevo centro ceremonial tan imponente como Chavín a cargo del eminente arqueólogo Walter Alva).
Otros caminan cual colosos, con todo su equipaje a la deriva, circundando estas calles anchas, laberínticas, de balcones mestizos e inevitable modernidad (y apenas hace quinientos años se pedía en esta ciudad el rescate de un Atahualpa abatido, hoy estos pintores recuperarían aquel rescate a cambio de sus talentos). Los pintores están preparados para explorar su nuevo escenario, para copiar y bocetear directamente del natural, plasmando las variantes de luz y cambios de atmósferas; en fin, para reinterpretar particularmente su visión realista, ilusoria o utópica, para dejar el testimonio de su intrínseca capacidad plástica.
Cajamarca está rodeada de cerros de intensos colores, selvas de eucaliptos y almendros, noche de luces volantes y estrellas jugueteando; piedra, barro y quincha, techos rojo indio y cúmulos de nubes. Su producción es agropecuaria, ganadera, pero sobre todo minera Se dice que son 7 minas de oro actualmente explotadas (la población señala su cerros asegurando que el oro está cubierto por vegetación, tierra y piedra), la problemática está latente entre hombre y naturaleza, pero la fantasía puede más entre los que esperan obtener algún beneficio (los indicadores económicos aquí cambiaron radicalmente).
Minúsculas tiendas dibujan el contorno de la plaza con un halo de luces amarillas. Frente a frente la Catedral y la iglesia de San Francisco. Convergen a la plaza y su pileta de base octagonal, la calle Etén que conduce al cuarto del rescate de Atahualpa, las calles hacia las iglesias del Monasterio, Santa Apolonia y de La Recoleta.
Aquel día marcó un antes y un después en el arte de provincias ya que Cajamarca fue sede del mayor concurso de pintura al aire libre en la historia del Perú. En la tierra también de artistas e intelectuales como Mario Urtega (1875/1957), Amalia Puga (1866/1963) y Andrés Zevallos (1916…); una iniciativa inusitada por un presidente regional, meritoria desde cualquier punto de vista y concretizada ahora por el presidente de la Región Cajamarca, el profesor Gregorio Santos Guerrero, quien institucionalizó públicamente el dicho evento; quien, además, en el próximo consejo de presidentes regionales se comprometió a exigir un fondo cultural y concursos nacionales de todas las artes en cada región del Perú.

*******************

El I Concurso Nacional de Pintura Rápida” Mario Urteaga Alvarado” congregó a más de 500 participantes a pesar de sus 603 inscritos de todo el Perú. El día elegido fue 29 de octubre desde las 6 a. m. hasta las 5 de la tarde. Fue convocado por el Gobierno Regional de Cajamarca, y se repartió 43 500 nuevos soles entre los ganadores. Con dos categorías A y B (mayores de 18 años y residentes cajamarquinos), el jurado calificador estuvo a cargo del artista plástico JuanPastorelli, el artista museógrafo Percy Murillo, el exdirector de la Bienal de Cuenca (Ecuador) Eliecer Cárdenas y el director del Museo y Teatro de Ecuador Esteban Zegarra.
Entre los ganadores (categoría A) destacan cinco arequipeños:
Carlos Ticona (segundo Puesto), Waldir Gálvez (tercer puesto), Juan Carlos Zeballos, Yunior Ventura y Marco Nina con tres menciones honrosas, respectivamente.

next...Light, Camera, Auction!

2011-10-08T08:37:00.000-07:00

Lights,
Camera,
Auction!
10.22.11, 7-10 p. m.

Grosse Pointe ART Center Annual Auction Fundraiser
Please join us on Saturday, October 22, 2011 from 7 to 10 p. m. for a glamorous evening of fine art and local luminaries. Bid on artwork created by local artists in collaboration with our own Grosse Pointe celebrities. Enjoy entertainment provided by Daren Dundee with the sophistLicated musical offerings of Jody Jennings and Alonzo Edwards. Eat, drink and rub elbows with local celebrities and artists while supporting your community art center.

Other items available for auction include art donated by local artists including a special selection of miniature paintings, gift baskets, and, (drum roll please!), a painting by Peruvian artist Juan Carlos Zeballos Moscairo created for this event.

Please join us to support the Grosse Pointe Art Center and enjoy an exciting evening with celebrities, beautiful artwork, and a little Hollywood magic.
Items for Auction

Local Celebrity & Artist Collaboration

The following local luminaries have been
paired up with the following artists to create artwork to be auctioned off at this event.

Dominic Pangborn & Linda Allen
John Korachis & Vanessa Miller
Pete Dame & Roselyn Rhodes
Tim Buisch & John Bell
Suzy Berschback & Rosemary Bay
Mayor Dale Scrace & Hala Besmar
Stan Victor & Jack Summers
William Sumner & Birgit Huttemann-Holz
Chris & Julie Ahee & Janet Wisner
Laura Huebner & James Lady
Devin Scillian & Nina Goebel
Richard Vogel & Nobuko Yamasaki
Mike Kramer & Ted Fines
Jenny Boettcher & Ed Sackett*
Chick Taylor & David Mikesell
Joshua Rennert & Erica Chappuis
Ed Lazar & Diane Whitehead
Michael Heenan & Jack Frakes
Chris Nesi & Charmaine Kaptur

Jenny Boettcher &
Ed Sackett

Robot Fishfly

Miniatures and Children's Art
An assortment of paintings and sculptures 6" x 6" x 6" by local professional artists will be on silent auction. Selections include colorful still lifes, small metal sculptures, landscapes and more.

The same miniatures have been created by students and friends of the Grosse Pointe ART Center under the age of 16. These colorful artworks will also be available for silent auction.

Juan Carlos Zeballos Moscairo &
Alonzo Edwards
Peruvian artist Juan Carlos Zeballos Moscairo and local artist Alonzo Edwards have provided artwork that will be live auctioned during the Lights, Camera Auction event.

Our Supporters JARRCO Wealth Management, Edward Frolich Family Trust, ALice Kales Hartwick Foundation, Aline Underhill Orten Foundation, Lamia Lamia, Village Food Market, City Kitchen, Jody Jennings, Jumps, Cookie Cool Cookie Company, Juan Carlos Zeballos Moscairo
Bring Your Video Camera and Win!!!Capture video at the Grosse Pointe ART Center, make a movie and upload it to YouTube. Send us a link to gpaa@grosseponteartcenter.org to be entered into a drawing.

Register Today!!!
Lights, Camera, Auction!
2011 Auction Fundraiser

$40 per person
RED CARPET ATTIRE ENCOURAGED
Valet parking provided at the rear entrance.

Register at the
Grosse Pointe ART Center
16900 Kercheval
Grosse Pointe, MI 48230
USA

Or over the phone
(313) 821-1848 ................Above ^ detail),oilon canvas,2011

EXPOSICION EN HOMENAJE AL MAESTRO...

2011-09-23T19:17:00.000-07:00

Enrique Urizar

Quiero compartir con ustedes esta anécdota sobre la obra de Enrique y algunas lineas que transcribí de sus conversaciones en su atelier y el mío(textos publicados a inicios de este año en el Diario El Pueblo) :
'El año pasado encontré en la isla de Florianopolis,al sur de Brasil a dos entrañables amigos de ENRIQUE , Gaby Velaochaga y Emilio” ,limeños que tuvieron la galería 715(1974-2003) y promovieron su pintura durante sus 25 años de Galería ,hoy radicados en Brasil y como en el cuento de Jurg Schubiger('Una ciudad se va de excursión' )ellos decidieron un día llevarse su casa de San Borja(Lima) ,literalmente todo e instalarla en medio de la espesura Catarinense: tallas, arcángeles cuzqueños,cientos de libros,(operas primas del 1800)y sus pinturas!;un inedito legado que orgullosamente me mostraron .Una pinacoteca con mas de 500 obras originales de Maestros peruanos y extranjeros,algunos accesorios de sus rituales al pintar y, entre las pinturas de Fernado de Szyszlo,Victor Delfin,TeofiloCastillo,Quispejo,Dàvila,Springuet,PanchoFierro,no podían faltar los lienzos de Enrique y entre aquellos dibujos y grabados de Aquiles Rally,Linch,Goerge Sand , Rembrand y Paúl Cezanne tampoco los bocetos de sus quijotes y arquitecturas arequipenas.
Entonces las manos de Enrique voraces, laboriosas, gordas como las de un gigante una vez màs me demostraron y nos demuestran:
Que nunca se detuvieron,
Que jamás dejó de viajar por que viajaba con nosotros y veía a travez de nuestros ojos
Que la amistad como alguna vez me dijo: ' son palabras mayores, es eterna, el amigo es para siempre ,tu lo escoges, lo encuentras en tu camino del diario vivir y vas valorando .Para mí la más grande palabra y elogio que existe es la amistad '
Que su amor era el mismo entre Arequipa ,su familia y sus amigos .
y el tiempo no lo media con los años ,sino con su espíritu, 'quiero aprender mas .Del sabio y del humilde también se aprende ',
Y sobre el artista 'El pintor es un compendio de todas las artes, pintura y música/sinfonía de colores en un concierto a la libertad, la expresión se vuelve poesía ,la narrativa cuenta historias en cada lienzo. Al final no interesa el material que se utilizó, sino el contenido, la enseñanza que se deja'.
...

Una de sus mayores virtudes y ambiciones del Maestro Enrique Urizar fue el saber reinterpretar una Arequipa sin adornos, luz de acuarela,de sillar ,callecitas y bugambilas,balcones y puertas, atrios y fachadas solariegas ,paisajes de la manos del hombre y sin el... interminables contrastes,su leitmotiv,su preludio intermedio(sentir,escuchar ,ver,plasmar) ,luego con el mismo tratamiento cada ciudad que conoció en toda America .Un obrero que sólo nesecitaba una espátula y color para transformar y mimetizar todo o casi todo ...su ritual personal .'A sido un cúmulo de riquezas, de esperanzas, deparándome alegrías, satisfacciones y sin sabores por que el mundo también esta poblado de buenos y de malos', nos decía sin abandonar esta compleja serenidad.

Sin duda aquellas composiciones bucólicas o barrocas,urbanas e intimistas,expresionistas dejan hoy una escuela que se muestra generosa hacia todos sus flancos ,también esas incontenibles abstracciones,el proceso de su búsqueda materializada estos últimos años en salas arequipenas , tal vez en nombre de los artistas arequipenos q se quedaron en el intento y que solo la vida misma les restó.

La artista Plástica Fabiola Huanqui(UNSA)con la colaboración del Centro Cultural Peruano Norteamericano reunieron a un grupo variopinto de artistas locales , amigos muy cercanos al Maestro Enrique Urizar y artistas que no quisieron estar ausentes para rendir un franco y cálido Homenaje al Amigo maravilloso del cual vida y obra quedará perenne entre nosotros.

La exposición en Homenaje va del 22 de septiembre al 21 de octubre del 2011
De lunes a viernes de 9:00 h a 13:00 h y de 15:30 h a 19:30 h
Sábados: De 9:00 a 13:00 h
Galería de arte del Centro Cultural Peruano Norteamericano. Arequipa-PERU
Ingreso libre .

http://web1.cultural.edu.pe/mvia/index.php/es/cultura/prensa/431-muestra-colectiva-en-homenaje-al-maestro-enrique-urizar-berrios

'PERUANISCHE KÜNSTLER IN BERLIN'

2011-08-31T09:39:00.000-07:00

http://www.pinturaperuanaenberlin.blogspot.com/

Internacional Show:

'PERUANISCHE KÜNSTLER IN BERLIN'

TEMPORARY GALLERY BERLIN
Openig Reception
SET 22,6PM - 8PM

(oil or acrylic or mix on canvas)
http://www.temporarykunstler.com/

INAUGURACION: AREQUIPA.SUS DISTRITOS

2011-08-05T21:46:00.000-07:00

El Museo y Sala de Exposiciones Casona Aditora Peru

Presenta la muestra colectiva(durante nueve anos consecutivos) en el marco conmemorativo por el 471 Aniversario de fundacion de nuestra ciudad:'AREQUIPA,SUS DISTRITOS'
Como tributo a Arequipa ,su distritos,al maestro Enrique Urizar y a cada arequipeno residente,lejano,viajero y visitante.Se reunio aun grupo compacto de artistas locales y del Cuzco,amalgamando sin duda una tematica variopinta,tecnicas depuradas y el poder gestual de cada personalidad reinterpretando particularmente una parte de la ciudad que los vio nacer o formarse y apasionarse...

LUGAR: Casona Editora Peru
Consuelo 202,Cercado de Arequipa -PERU
Telf.51/054/281172
Del 2 de agost al 2 de set

proscrito?... LA REPUBLICA

2011-08-05T21:40:00.000-07:00

http://www.larepublica.pe/pagina_impreso.php?pub=larepublica&anho=2011&mes=08&dia=05&pid=1&sec=11&pag=32

Inauguracion 'Premios Nacionales de Acuarela 2011'

2011-08-02T21:02:00.000-07:00

Con motivo de conmemorar su 471 aniversario de fundación española,la Municipalidad Provincial de Arequipa con la Organización de la Sub Gerencia de Educación,Cultura y Turismo se complace en invitar a la inauguración de la muestra titulada
'Premios Nacionales de Acuarela 2011'.Exposición colectiva que reune limitadamente a 21 artistas,en su mayoría destacados por sus primeros puestos en concursos nacionales,elevando al grado máximo la técnica de la acuarela,inherente y característica histórica de esta ciudad cuyos antecedentes,culturales y revolucionarios entre otros sin duda honran al Perú y se multiplican universalmente .

Del 02 al 30 de Agorto
Galería de Arte 'Vinatea Reynoso'
Palacio Municipal de la Cultura,Portal de la Municipalidad 110.Arequipa/Perú.
Ingreso libre!

NEW PAINTINGS 'GROSSE POINT ART CENTER'

2011-07-09T21:19:00.000-07:00

"Once again the Grosse Pointe Art Center has been graced with a visit by internationally known Peruvian artist, Juan Carlos Zeballos Moscairo. Juan Carlos has exhibited work all over the world; Peru, Lima, Brazil, Argentina, Chile, Colombia, Uruguay, Mexico, Germany, Russia, France,England, Spain, and many states in the US including Michigan, Florida and California. Juan Carlos is known for his large, vibrant abstract art. He first visited Michigan in 2009 as part of the Grosse Pointe Art Center's Holiday Shop exhibit. Following his arrival in Grosse Pointe, he also exhibited in Arianna Gallery in Royal Oak, MI. In May of 2011, he arrived back in Michigan to install new paintings. Both galleries continue to carry and exhibit his work. For information on viewing or purchasing his art go to http://www.grossepointeartcenter.org/, http://www.ariannagallery.com/ or http://www.zeballosmoscairo.com/."
Amy DeBrunner/Director

'viaje en globo'/2011/45x 60 inches/oil on canvas

Wordplay Show, June 10, 2011 - July 9, 2011

...
“Word Play” isn’t the only new exhibit gracing the walls of the GPAC. The gallery is also hosting work by “2010 Best of Show” winners — Jeff Cancelosi, Alonzo Edwards, Janet Hamrick, Kevin Martin, Hilarie Robie and Nobuko Yamasaki — as well as the “Circus Show” — circus-themed art by Yamasaki, Zena Carnaghi, Barbara Carr, Isabell Goosen, Charmaine Kaptur, Carol LaChiusa, Joyce Anne Manke and Lori Zurvalec — and new abstracts by Peruvian artist Juan Carlos Zeballos Mascairo.
...
http://www.candgnews.com/news/artists-turn-literature-inspiration-%E2%80%98word-play%E2%80%99

JUAN CARLOS ZEBALLOS NEW WORKS ,SFO.USA

2011-07-09T20:29:00.000-07:00

estudio para paisaje'/2011/54 x 65 inches
oil on canvas

'salto en el aire '/2011/58 x58 inches/
oil on canvas

'tierra humeda'/2011/44 x 118 inches/
oil on canvas

This summer CaldwellSayder Gallery are pleased to welcome Peruvian Artist Juan Carlos Zeballos to the gallery's in California and New York .If you are interested in see his new paintings you will visit or write to:

CALDWELL SNAYDER GALLERY
Union Square / San Francisco 341 Sutter StreetSan Francisco, CA 94108.Monday-Saturday 10-6pm map 415.392.2299

St. Helena / Napa Valley 1328 Main StreetSt. Helena, CA 94574Monday-Sunday 10-6pm map 707.200.5050

CAMPTON GALLERY
New York 451 West BroadwayNew York, NY 10012 map212.387.0208 email gallery

Inauguración: XXIII Concurso de Acuarela Paisaje Peruano /PREMIO JOHN CONSTABLE

2011-05-08T17:00:00.000-07:00

PLAZA SAN MARTÍN(DETALLE)

La Asociación Cultural Peruano Británica invitan a la inauguración
del XXIII Concurso Nacional de Acuarela Paisaje Peruano 'PREMIO JOHN CONSTABLE'
2011
Se llevara a cabo el día miércoles 11 de mayo
Hora:19.30 PM
Bellavista 531.Miraflores/PERU
'Del 11 de mayo al 31 de mayo'.

Próxima participación Internacional:

2011-05-04T08:04:00.000-07:00

2 da. Edición del Festival Internacional de Cultura ¨ Rostros de Sal

Exposición Internacional de Pintura.

Lugar: Casa de Cultura - Ixtapan De La Sal - México
Fecha: 26 Mayo al 05 de Junio 2011

Organiza: Clavel Mera – Miembro del Comité Organizador de los Festivales del Caribe.
Apoyo: La Asociación de Intercambio Cultural José María Heredia (México), Revistas Circuito de Arte, Lima Gris y Relaciones Exteriores del Perú

INAUGURACION:Galeria d'Art i Disseny Patricia Muñoz...

2011-04-19T06:05:00.000-07:00

Colectiva de la AIBACC y Fondo de Arte.

"Galeria d'Art i Disseny Patricia Muñoz "
Martes 19 de abril ,20,30 h
Calle La torre 122 bajos 2nd
Barcelona/ESPAÑA

La reciente inauguración en la Galeria d'Art i Disseny Patricia Muñoz,Barcelona/España,reunirá a artistas iberoamericanos y asociados de distintos países del mundo:
Oscar Amoros, David Angelini, Genis Aymerich, Jorge Berlato, Jordi Brualla, Lluis Cadafalch, Isabel Carvalho, Fernando Douglas, Adriana Exeni, Renato Fancellu, Griselda Ferrandez, María Joao Franco, Isembard Garcia, Ignacio Habrika, Nurith Hassinger, Lola Iturriaga, Peca Joyas, Manuel Lopez Calvo, Hugo Martinez, Hani Marco, Sergio Moreno, A. Moyano, Patricia Muñoz, Katia Muñoz, Pons Tello, Urbano, Elisabeth Queen, Ana Maria Rebollo, Anny Ribeiro, Raúl Rodriguez, Sannav, Patricia Serrano, Anna Valls, Elisabeth Vela, Alfonso Vidal, Pao Kuei Wang y Juan Carlos Zeballos.
Feliz reencuentro entre los artistas y amantes del arte ...

Pintura peruana hoy...

2011-03-29T22:06:00.000-07:00

PINTURA PERUANA HOY. MUSEUM OF AMERICAS. FL, USA

2500 NW 79th Avenue, Suite #104 Doral, Florida USA

INAUGURACIÓN 08 DE ABRIL 2011

TEMPORADA: 08 DE ABRIL- 30 DE ABRIL 2011

Abieta al publico.

El día viernes 08 de abril se inaugurara en la sala principal del Museum of Americas.

la exposición colectiva PINTURA PERUANA HOY, cuenta con la participacion de 53 artistas jóvenes peruanos . "Esta exposición pretende demostrar la diversidad de propuestas que existen en la pintura joven de nuestro país y su plena y total validez como discurso plástico...afirma el curador y pintor Ivan Fernandez ."

Detail .Oleo sobre lino ,Juan Carlos Zeballos

ARTE NUEV9...Primera inauguración

2011-03-29T21:25:00.000-07:00

Muestra inaugural de Pintura Contemporánea

Jazz Zone

Av.La Paz 646,Psje "El Suche"Miraflores

19 de marzo/7,30 pm\

Lima.PERU.

Esta primera muestra en el inquietante Jazz Zone reune

a nueve artistas nacionales y sus recientes trabajos(dibujos,pinturas,en técnicas mixtas de mediano y gran formato).Una nueva oportunidad para mimetizar todos nuestros sentidos ...

Inauguración Lima :XX CONCURSO NACIONAL DE ARTISTAS JOVENES...

2011-02-12T12:29:00.000-08:00

Este jueves 17 de febrero en la Galería del ICPNA La Molina,se inaugurará la 2da exposición del 'XX CONCURSO NACIONAL DE ARTISTAS JÓVENES,PREMIO CERRO VERDE'.

Entrada libre!
Dirección:Galería ICPNA La Molina
Av.Javier Prado Este 4637 ,Lima-PERÚ
telf:(1)706-7001
Hora: 7PM 9 PM

"IM MEMORIAM "A ENRIQUE URÍZAR BERRIOS "

2011-01-20T20:08:00.000-08:00

"Nunca hay un tiempo determinado para terminar..."

A treinta días de la partida de nuestro amigo Enrique Urízar,
sus colores de sol,claros de luna y amaneceres infinitos danzan y hablan con él entre nosotros. Maestro vital, pintor por excelencia, amante de la naturaleza, cómplice de ella y de una Arequipa reconfortada por sus cambios, compartimos hoy su ausencia con este cielo desde donde nos observa.
Era Enrique un apasionado que va por la vida como un Quijote(su héroe de niñez);un lector incansable, sensible ,alegre:"soy un viejo con alma de niño” nos decía siempre. Le sobraba la humildad y cariño;viajó llevando su arte por el extranjero, fue un embajador ad honorem, sin saberlo .
Urízar el autodidacta.Realizó aproximadamente cuarenta exposiciones individuales en Perú y en el extranjero. Así mismo una centena de muestras colectivas entre América y Europa. Autoridad en materia de arte; un referente para artistas noveles; nadie más hábil para pintar al óleo y manejar con destreza la espátula, como él:”va con mi temperamento y me hace libre ,tanto que parece que hubiésemos nacido juntos…"
Su amistad con el pintor César Calvo de Araujo,quien convencido por hipérboles de Arequipa nos visitó y pintó durante dos años retratos, a la sociedad arequipeña e intelectuales de la época (1960), influyó decisivamente en la obra del Maestro Urízar .

Recuerda su niñez en Yanahura, jugueteando por las calles que conducían a la Plaza Mayor, enamorado de la arquitectura colonial y la campiña .Así nacieron sus primeros bocetos, las acuarelas.Oficio que perfeccionó desde el colegio, cuando fue compañero de aula del prolijo dibujante Juan Gonzales Málaga y tuvo como profesor al pintor Manuel Morales Guzmán. Aprendió también de su amigo y Maestro Teodoro Núñez Ureta. Compartió la bohemia de su tiempo con Víctor Martínez, Casimiro Cuadros, De la Riva, Alejandro Núñez,Carlos Trujillo, Mansilla, Zegarra, el zurdo Zeballos, López Galván, Goyo Menaut,Cornejo,entre otros.

Lilia Tamayo de Urízar- su esposa-, sentía con mucho orgullo las enseñanzas de Enrique, su perseverancia, humildad, amistad y trabajo.Les decía a sus amigos pintores:"nunca hay un tiempo determinado para terminar y que era importante apoyar a los jóvenes,si no se les da ahora la oportunidad ¿cuando se les dará?”.Pintaba en su soledad todos los días,se apartaba del mundo aun estando con nosotros.Ha dejado obra inconclusa,la que empezó el 2010. Las manos de Enrique eran libres, voraces, laboriosas, gordas como las del gigante Polifemo;soñaba con las buganvillas nacientes, llenas de madrugada, para dejar una estela de simiente mientras se conducía a su atelier.Cada movimiento del Maestro determinaba su seguridad :"El dibujo es básico para el pintor". Plasmó personajes de la época, danzantes, bodegones, casonas, iglesias arequipeñas bajo un azul profundo como el mismo cielo;marinas explosivas; gallos de peleas,corrida de toros, series de tauromaquia encarnados en tonalidades de rojos; luego la ciudad que fue construyéndola de a pocos; era su temperamento;no le importaba que la experimentación lo domine: ”aquí está también lo vivido, he estado y sigo estando de acuerdo con el arte moderno, conceptual o mediático, pero siempre reclamé un equilibrio estético lejos de la anécdota” .Mención aparte estaban sus Quijotes y Sanchos en medio de bucólicos paisajes.”El Quijote”,uno de sus primeros libros que coleccionó de niño a través de la revista LEOPLÁN (Edic. Argentina);fue el contacto de su mundo infantil con el mundo real,así conocío también a otros clásicos que influyeron en su obra (Homero, Julio Verne, Stevenson...):”las novelas de caballería despertaron mi imaginación. Jugaba también en trigales donde combatía yo contra colosos y como en la Canción de Roldán tenía una espada con mi nombre. Soy de las personas que ha leído siempre…".

Sobre la amistad nos confesó que era eterna, para siempre, tú la escoges, era la palabra y elogio más grande que existía .Reflexionaba diariamente.El tiempo no lo media por los años, sino por el espíritu.Últimamente estuvo más cerca de sus amigos. De las generaciones nuevas sintió la calidez y respeto.Fue condecorado con la Medalla de la Cultura de Arequipa y homenajeado por los 50 años de su labor artística(2007).Miembro activo de la Asociación Nacional de Escritores y Artistas(ANEA),de la Asociación de Artistas Plásticos" Allin llaqta"(2007), y Presidente de la Asociación de Artistas "ASPAP"(2004-2007).Siempre respetó al artista sea cual fuera su idiosincrasia:"El pintor es un compendio de todas las artes: pintura y música/sinfonía de colores en un concierto a la libertad, la expresión se vuelve poesía ,narra historias en cada lienzo. Al final no interesa el material que se utiliza, sino el contenido, la enseñanza que deja".
Carlos Urízar Tamayo hijo del artista,decía:“mi padre tenía su momento, era libre en plena inspiración. Aquí dejó sus ojos y su Arequipa que plasmó”. Se integró a la dinámica del tiempo, sin perder la esencia de su ciudad. El paisaje lo acompañó toda su vida y se lo llevó abstraído.
El maestro Enrique nos dejó una profunda huella.Artista auténtico y apasionado de quien gozamos tanto su compañía como de su obra.Un creador que hizo del arte un medio de conocimiento y comunicación.Una lección de vida.
Esta noche con el cariño que supo unirnos,Enrique seguramente nos observa y nos invita a acompañarlo junto a su familia a celebrar,la misa que en honrras fúnebres se llevará a cabo en la iglesia”San Juan Bautista” de Yanahuara, a las diecinueve horas.

Por: Juan Carlos Zeballos Moscairo
Diario El Pueblo
Publicado en Arequipa el 21 de enero del 2011

Fotografías del Maestro Enrrique Urízar :Carlos Urízar Tamayo

NOTICIAS SOBRE EXPOSICION :la forma del agua

2011-01-14T10:16:00.000-08:00

http://www.fepalc.org/noticias_det.php?Itemid=1021 http://www.andina.com.pe/Espanol/Noticia.aspx?id=jS2u+q8WzV0= http://www.facebook.com/Galeria.Delbarrio?v=wall http://www.adondevamos.pe/blog/2010/12/29/arte-en-expoventa-la-forma-del-agua/enta-la-forma-del-agua/

INAUGURACION"la forma del agua "

2011-01-04T21:40:00.000-08:00

Amigos este Jueves 6 de Enero se inaugurara la muestra colectiva titulada "La Forma del agua"(participan:Zenaida Cajahuaringa,Zoana Daluz,Patrica Orbegoso, Jose Gomez,Pancho Guerra Garcia y Juan Carlos Zeballos)y sera la Presentación del libro del mismo nombre,escrito por Claudio Archubi (Físico argentino) nuestro encuentro es :

Jueves 6 de Enero,7.30 pm

Galería Delbarrio .Calle Bernardino Cruz (antes Camaná) 148

Chorrillos.LIMA /PERÚ

Ingreso libre !!!

Tel 0051.1.2519111

http://www.del-barrio/.

...perturbado...

2010-12-25T21:54:00.000-08:00

Oh fornicador

Ha llegado tu turno

Omnipotente

Tus pupilas lo saben todo

Preparas un lecho

Y esas paredes ocres

Ceden a la luz de una lampara

Te gusta danzar

Embriagarte del alba

Tener amantes a toda hora

Mientras ella te observa

Y sus hormonas rechinan

Un tapiz de sangre

Entonces

Tu saliva niega la noche

Y segrega alcanfor de oriente

Y un semen en primavera

Tiembla en su cuerpo

Porque tu virilidad

Se vuelve fuego

Una maquina que tritura

Y descubre la carne

Olor a zándalo

Y remangas tu dermis

Te retuerces

Examinando sus sentidos

Un monte pubiano

Y palpas esa vulva fresca

Todavía expuesta

Aun complaciente

Y de inmediato

Tú tiemblas

GALERIA SHOCK.PERU

2010-12-17T19:07:00.000-08:00

Esta nueva Galería de Arte se inaugura literalmente en el corazón del Distrito de Barranco.Miles de veces transitado, inolvidable y mimetizado en la piel del bohemio,del creador y aquellos amantes del arte .Un espacio de alternativas, lenguajes y compromisos.Un punto que se materializa ,voces al unisono,voraces manos,una alternativa de causalidades y, lenjuages traquilizantes y salvajes.

Noveles ,Emergentes y Reconocidos artistas de inverosímiles generaciones en un numero aproximado de 50,expondrán creaciones recientes en distintas técnicas .

El Director de SHOCK y Artista Plástico Fernando Amorín reafirma: “Esperamos ser un espacio alternativo apostando por mostrar lenguajes un tanto osados,alentando a los artistas y al público a expandir el abanico de posibilidades artísticas en nuestro medio”.

La cita es hoy a las 7.30 de la noche, en la Plazuela San Francisco No 214 ,Barranco.

Abierto al público de Martes a Domingo de 02:00 p.m. a 9:00 p.m., hasta Enero del 2011.

Inauguración: XXIII Concurso de Acuarela Jaime Rey de Castro – Pro Unámonos 2010

2010-12-13T06:55:00.000-08:00

La ceremonia de premiación y exposición de las obras ganadoras (6)y los finalistas(25) de la XXIII Edición del Premio Jaime Rey de Castro(Premio Nacional ) se inaugura este 14 de diciembre en la ciudad de Arequipa/Perú,cerrando con esta grata muestra los numerosos concursos de pintura que instituciones privadas y culturales se comprometen en beneficio del arte y el incondicional apoyo a los artistas peruanos.

Día:14 DE DICIEMBRE DEL 2010
Lugar: CASA DEL MORAL,Calle Moral No. 318
Arequipa.
Hora: 7.30 pm

"último intento"

2010-12-06T15:00:00.000-08:00

...mas tarde no estarás
y estos intentos
serán solo intentos
un pedazo de ti
una voz solemne
un grito que se aleja
un hombre que cruza el cielo

(Texto:político en técnica mixta y dimenciones variables,GALERÍA SCHOCK,)
Barranco,Perú.Diciembre 2010.

INVITACION:III SALON NACIONAL DE PINTURA "Jvenes Creadores"

2010-11-08T06:42:00.000-08:00

3er CONCURSO NACIONAL DE PINTURA JÓVENES CREADORES 2010
Premio Municipalidad Metropolitana de Lima

Más de cien artistas peruanos y extranjeros residentes en el país mayores de edad y menores de 35 años participaron en lo que vendría a ser el último concurso del presente 2010 que tiene nuestro país entre los numerosos certamenes de fomento a las artes y premios que otorgan Instituciones Privadas y Centros Culturales.El jurado conformado por Ángel Chávez y Gisela Urday(destacados artistas plásticos peruanos de sólida trayectoria ) además de Vannesa Caro(representante de la Subgerencia Cultural de la Municipalidad de Lima).
Las obras finalistas(30), han sido realizadas en óleo, acrílico o técnica mixta. La exposición se realizará en la galería del martes 09 de noviembre al 05 de diciembre del 2010, en donde se premiarán a los ganadores y a las menciones honrosas,cabe destacar que todos los participantes recibirán un diploma de honor otorgada por dicha Municipalidad.

INGRESO LIBRE
Martes 9 de noviembre del 2010.7:30 pm.
Galería de Arte Pancho Fierro
Pasaje Santa Rosa 114 , Centro Historico
Lima.Perú

“EMOÇÕES EM CORES“ Em Homenagem ao Centenário da ABACH

2010-11-05T11:25:00.000-07:00

Galería do Pólo Cultural , Casa da Fazenda do Morumbi,(Sede da Academia Brasileira de Arte, Cultura e História)
São Paulo -BRASIL
Inauguración 04 de noviembre
20 horas
Exposición abierta hasta el 20 de nov,2010

PRESENTACION DEL LIBRO DE ARTISTAS DEL BICENTENARIO 2001,BUENOS AIRES

2010-10-26T06:54:00.000-07:00

El Libro de Arte "Artistas del Bicentenario 2010" se presentó en las Salas del Museo Roca(Buenos Aires.Argentina) El 22 de Octubre a las 20 hs. con la presencia del Maestro Ary Brizzi (Artista homenajeado aquella noche la Directora del Museo Lic. María Inés Rodríguez Aguilar, la Profesora M. Tamara Revythis y Mercedes Linares, Directora de la Galería y Editora junto a Gustavo A. Linares. La presencia de los Artistas Plásticos participantes fue resaltada una vez mas en los exitosos proyectos del la Galería de las Naciones y su Directora. http://www.de-las-naciones.com.ar/artistas.htm Juan Carlos Zeballos Moscairo es uno de lo artistas invitados en el libro "Artistas del Bicentenario"que sera enviado a todas las embajadas de Argentina en el mundo y a la de Perú en Buenos Aires. Juan Carlos Zeballos Moscairo Nace en Arequipa (Perú). Artista Plástico Profesional y Lic.en Artes, con 12 exposiciones Individuales en América y colectivamente en Perú, América, Europa y Asia desde 1999. Primeros Puestos en certámenes Nacionales e Internacionales. Ha participado en las Bienales de acuarela de Viña del Mar, México y Moscú. Obra permanente en Museos y Colecciones Particulares. Zeballos es parte de una generación de artistas nacidos a fines de la década de 1970, que llegaría a formar un grupo compacto de jóvenes artistas cuya pintura suele oscilar entre un afán emotivo y otro de crítica al estatu quo. Lo de Juan Carlos, va más por la primera vía: expresiva, gestual y colorista. “...Aún así escoge la fiesta del gesto de color, los fuertes contrastes entre los cálidos y los fríos, y alguna que otra presencia. Quizá podríamos pensar en la pintura abstracta estadounidense posterior a la Segunda Guerra Mundial. Pero prefiero vincular su obra a los grandes lienzos tal y como aparecieron a comienzos de la década de 1980, cuando en el contexto internacional y luego del invierno conceptualista, regresó el primitivismo y la huella infantil. Así, en los hechos, el retorno de la pintura por todo lo alto significó el restablecimiento para un mercado del arte que otra vez lograba articularse a través de sus formas más tradicionales.” Augusto del Valle Historiador y Crítico de Arte "Expiración" (2010) - Oleo - 2,0 x 2,0 m. "Serena agonía" (2010) - Oleo - 2,0 x 2,0 m. jcarloszebal@gmail.com pag 60

INAUGURACION XX edicion del CONCURSO NACIONAL DE PINTURA ARTISTAS JOVENES

2010-10-26T05:59:00.000-07:00

`AFIEBRADO`
TEC. MIXTA SOBRE LIENZO
1.50 M X 1.50 M
2010
Primera Mencion de Honor Categoria General

Inauguracion:Dia 22 de noviembre ,

Museo de Arte Contemporaneo de Arequipa -Peru.

Se exibiran las obras ganadoras y finalistas del Concurso Nacional de Artistas Jovenes -Premio Cerro Verde en las categorias general y experimental.

PRESENTACION DEL LIBRO DE ARTE PERUANO :Linea y Cuerpo

2010-09-29T21:54:00.000-07:00

La cita es en la Casa de la Literatura Peruana (Antigua Estación de Desamparados, Jr. Ancash 207, Centro Histórico de Lima) el miércoles 29 de septiembre a las 6:45 p.m. En la ceremonia habrá una proyección de los trabajos artísticos.

Publicación que cuenta con la participación de 57 artistas nacionales donde exponen diversos trabajos en torno al concepto del cuerpo desarrollado bajo la disciplina del dibujo.
Editores: Felipe Mayuri Poma e Iván Fernández-Dávila

PROXIMA EXPOSICION:SALON NACIONAL DE PINTURA ICPNA 2010

2010-09-25T21:23:00.000-07:00

Jueves 7 de octubre
Galería Juan Pardo Heeren, ICPNA .Cercado, Lima.
7.30 pm.
Exposición con la paricipación de 31 artistas peruanos con 38 obras seleccionadas(Ganadores y Finalistas).
Ingreso libre.

SALON DEL ARTE ABSTRACTO"SIGNOS Y SIMBOLOS"

2010-08-19T12:53:00.000-07:00

INAUGURACION:III Certamen Coll Alas d’Arts Plàstiques

2010-08-19T12:03:00.000-07:00

III Certamen Coll Alas d’Arts Plàstiques

Sala Municipal de Exposiciones Coll Alas
Horario: de lunes a viernes, de 18 a 21 h. Sábados, de 11.30 a 13.30 h.
Domingos y festivos, cerrado
Inauguración: viernes 13, a les 20 hTipo
Ayuntamiento de Gandia,Valencia .España

III CERTAMEN INTERNACIONAL COLL ALAS DE ARTES PLASTIQUES,2010

2010-08-19T11:51:00.000-07:00

Éxito de participación en el Certamen Coll Alas
TurismodeGandia.com On Junio - 10 - 2010
El III Certamen Coll Alas de Artes Plásticas, organizado por el Ayuntamiento de Gandia con la finalidad de promocionar y difundir la obra de nuevos creadores, ha tenido su espacio dentro de los actos del V Centenario del nacimiento de Francisco de Borja, para contribuir así a que el arte contemporáneo tenga una presencia importante dentro de los actos que durante a lo largo del año van teniendo lugar.
El pasado 31 de mayo finalizó el plazo para la presentación de las obras y, hasta entonces, el departamento de cultura ha registrado 215 trabajos de distintas disciplinas artísticas como pintura, escultura o fotografía. Todo un éxito de participación.
Muchas de las creaciones presentadas son obra de estudiantes de Bellas Artes aunque que también se han recibido trabajos de artistas profesionales o ya consagrados. La procedencia de las obras también es variada ya que han venido tanto desde grandes ciudades del Estado Español, como Madrid o Barcelona así como de otros países como Cuba, Méjico,Perú,Polonia o Italia.
Ahora es el momento del jurado
El jurado está formado por cinco miembros entre los que se encuentran el Director del Gabinete de Políticas Culturales, Antoni Durà; el Historiador del Arte y encargado de las exposiciones del Departamento de Cultura, Vicent Pellicer así como dos artistas de reconocido prestigio como son el valenciano Sebastián Nicolau y el artista de Xàtiva Artur Heras a quien el Ayuntamiento ha adquirido recientemente una obra para una futura exposición del Centenario. El jurado lo completa la Galerista de Arte Chiruca Santiago.
El próximo jueves, los cinco miembros se reunirán en la Casa de Cultura para seleccionar un máximo de 25 obras de entre todas las presentadas y que hayan estado admitidas por cumplir todos los requisitos indicados en las bases del certamen. Con estas obras seleccionadas se editará un catálogo y se expondrán en la Sala Coll Alas del 13 de agosto al 18 de septiembre. Posteriormente, el Ayuntamiento de Gandia destinará un total de 25.000 € para adquirir aquellas obras que, por su calidad, el jurado considere dignas de formar parte del fondo artístico municipal. El precio de compra de las obras será el que el mismo artista haya reflejado en su ficha de inscripción del certamen, tal y como se indica en las bases del concurso.

Importante recalcar que, con la finalidad de promocionar el trabajo de los artistas de nuestra comarca, al menos una de las obras que pasarán a ser de propiedad municipal será de un artista de la Safor.
Fuente: Ayuntamiento de Gandia
Categories: Agenda, Noticias

¨TRES PINTORES¨

2010-08-09T20:35:00.000-07:00

Jose Luis Carranza,Juan Carlos Zeballos y Guillermo Chavez Arroyo inauguran:

¨TRES PINTORES¨

10 de Agosto/19.30 h

MUSEO PEDRO DE OSMA

Av. Pedro de Osma 423/Barranco

tel.4674101

¨Amigos contamos con su presencia!¨

http://www.larepublica.pe/pagina_impreso.php?pub=larepublica&anho=2010&mes=08&dia=30&pid=1&sec=11&pag=28

Esposicao Conmemorativa Dia Nacional Das Artes

2010-07-31T12:54:00.000-07:00

Próxima Exposición Colectiva Internacional

Academia Brasileira de Arte, Cultura e História
EXPOSIÇÃO COMEMORATIVA AO DIA NACIONAL DAS ARTES

ESPAÇO CULTURAL CLÓVIS GRACIANO
RUA MARTINS FONTES, 71
SÃO PAULO- SP
BRASIL

05 de Agosto,8 pm

"OPERA PRIMA"ARTE PERUANO ACTUAL

2010-07-09T22:29:00.000-07:00

Inauguración de la Exposición colectiva
“OPERA PRIMA ARTE PERUANO ACTUAL”
Jueves 8 de julio
7:30 pm
Teatro Isauro Martínez y Galería Quadró
en coordinación con el Festival de las Artes y Giovanni Malatesta.
Galería de Arte Moderno,Ciudad Torreón ,MEXICO.

Expositores :VICTOR DELFIN, ALFREDO ALCALDE,TOTO FERNANDEZ ,TANIA CASTRO,JAIME MAMANI,JOSE GOMEZ Y JUAN CARLOS ZEBALLOS.

(El Teatro Isauro Martínez es un teatro ubicado en la ciudad mexicana de Torreón, Coahuila, considerado el segundo más bello de México, luego del Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato. Su arquitectura es una mezcla de estilos neogótico, bizantino y morisco. Fue inaugurado en 1930 por el empresario de espectáculos Isauro Martínez y alberga al Museo de Arte Contemporáneo ,con una galería permanente para artistas Nacionales e Internacionales )

http://impreso.milenio.com/node/8796172

http://www.periodicoentretodos.com/cultura/exposicion-opera-prima-en-el-teatro-isauro-martinez

EXPOSICION MUSEO PEDRO DE OSMA .LIMA

2010-05-28T22:44:00.001-07:00

Próxima Exposición Trial
MUSEO PEDRO DE OSMA
Agosto/Lima

http://www.luhho.com/eventos-luhho/48-eventos/1248-muestra-de-artistas-peruanos-en-la-sala-de-exposiciones-del-museo-pedro-de-osma.html

"SALON DEL ARTE ABSTRACTO"

2010-05-15T17:12:00.000-07:00

Permanente Actualidad

Abandonar la representación descriptiva como fin y medio de la creación estética es, sin duda, el gran aporte del siglo XX a la historia del arte universal.
Buscar y encontrar nuevos modos de expresión sin recurrir a la figura humana, el paisaje o el objeto reconocible, fue, y es, el motor y eje de esta gran renovación.
Escuelas, tendencias, movimientos, con mayor o menor éxito en su desarrollo y difusión, se suceden desde 1910 en que aparece lo que hasta hoy conocemos y llamamos Arte Abstracto.
Organizar y presentar este Salón es prueba tangible de su vigencia, importancia e interés.
Las obras expuestas vienen de distintas vertientes. La realidad del entorno, la condición humana, la experiencia y el análisis motivan su creación. Color, composición, manejo de medios. Fuerza, sutilezas, gestualidad, sirven a sus autores para que, con distintas intenciones y propuestas, interpreten ideas, sentimientos y recuerdos.
Sus ejecuciones nos permiten participar de su voluntad de trabajo en el marco de la concepción no figurativa, señalándonos que a los 100 años de su nacimiento el Arte Abstracto mantiene una importante y vital actualidad.
Roberto Cores Cavagnaro

Inauguracion:Jueves 20 de Mayo,Galería Victor Delfín de la UTP, Av. Petit Thouars Nº 195 – Lima ,7:00pm
Participan:Eduardo Cochachin, Julio Soria, Oscar Juárez, Roberto Cores, Carlos Zamora, César Fernández, Juan Carlos Zeballos y Sergio Cajahuaringa.

Ingreso libre y vino de honor

UNA MOSCA

2010-05-15T16:20:00.000-07:00

Una mosca
en la oscuridad
se lanza a la luz
en busca de un nombre
y una voz que empieza a zumbar
se detiene
lame sus patas
saborea lo que pisa
ensancha su alma
en trozos por ti
por mi
y todos
hasta los inmortales

Nos contempla
sus ojos de fuego
con alegría enfermiza
cubre su nostalgia
y sigilosamente
se celebra
dejando caer su triste esqueleto
y sus alas iridiscentes
devoran el insomnio
y emprende su ascenso
como una joven amante
que vuelve a su posición normal
y exita

VIDEO:Obra Plástica 2004 -2010 "La Metamorfosis"

2010-04-09T19:57:00.000-07:00

La Metamorfosis from Karina Cáceres Pacheco on Vimeo.

VIDEO:Obra Plástica 2004 -2010 "La Metamorfosis"

2010-04-05T21:05:00.000-07:00

Por Karina Cáceres Pacheco
Video sobre la obra actual del artista plástico Juan Carlos Zeballos Moscairo (2004 - 2010)

http://vimeo.com/10686604

INDIVIDUAL EN USA 2010

2010-03-11T07:30:00.000-08:00

2010-02-14T20:28:00.000-08:00

A veces,a la inversa de tus ambiciones,de tu alma y morada y,fascinaciones me voy repitiendo:porque me detuve,porque no seguí tus ojos si ya no tenías mis manos y mis pies se contentaron con la sal y canto,porque así diminuto ,conociendo tus lenguajes y oficio de amar no estire mi voz para alcanzarte y volvi al aire perturbador (hoy duplicado),al silencio absoluto,al alimento grupal,a dormir arrastras de madrugada,a no volver a escuchar tu voz gutural y recordar tu besos cubriendome aun estando distande,a crer que lo podia todo e ir a todas partes y lo unico que ,al parecer me quedaba demasiado lejos era el cielo, tu cielo,aquel que tu fundaste siendo angel rubio y con alas , una de ellas pintada con la acuarela que robaste y la otra reconstruida con miles de palabras que recolectavas cada año...(CONTINUA)

ENTREVISTA CON PEDRO ESCRIBANO ,DIARIO LA REPUBLICA

2010-01-10T14:22:00.000-08:00

INDIVIDUAL GROSSE POINTE CENTER ,MI.USA

Lee artículo en: http://www.larepublica.pe/pagina_impreso.php?pub=larepublica&anho=2010&mes=01&dia=06&pid=1&sec=11&pag=28

MUESTRA COLECTIVA ,GALERIA COLOMA,ARTE CONTEMPORANEO ,LIMA.PERU
Leer artículo en: http://www.larepublica.pe/archive/all/larepublica/20100109/28/node/243124/todos/11

EXPOSICION USA 2008

2009-12-26T03:30:00.000-08:00

MUESTRA INDIVIDUAL 2008 .ARIANA GALLERY,MI.USA

"RECENTS PAINTINGS"

2009-12-06T13:01:00.000-08:00

el heroe de uno y mil cuentos camina con sus ocho patas,torco,me abraza con cada una de allas,quiere vencerme,detenerme,aplacar cualqquier sentimiento de culpa q...

INDIVIDUAL DE JUAN CARLOS ZEBALLOS POR AUGUSTO DEL VALLE,NOVIEMBRE .LIMA,2009

2009-12-05T07:27:00.000-08:00

Pasé hace poco por Arequipa y encontré a Juan Carlos Zeballos. Estaba sumido en un trabajo cuerpo a cuerpo con más de veinte pinturas, todas ellas abstractas, que pronto presentaría en una exposición en los Estados Unidos. A Juan Carlos lo conocí hace un par de años, cuando asumí un trabajo que me llevó a investigar la pintura en el sur del Perú y en Arequipa. Zeballos es parte de una generación de artistas nacidos a fines de la década de 1970, que llegaría a formar un grupo compacto de jóvenes artistas cuya pintura suele oscilar entre un afán emotivo y otro de crítica al estatu quo. Lo de Juan Carlos, va más por la primera vía: expresiva, gestual y colorista.

A diferencia de Lima, la ciudad de Arequipa tiene una escala distinta: los acontecimientos en su espacio urbano son siempre visibles, algo que en Lima rara vez ocurre ya que esta no solo es una ciudad más fragmentada sino también mucho más heterogénea. Quizá en el sur del Perú, las tradiciones marcan a las instituciones de una manera tal que la actual modernidad de Arequipa adquiere un temple muy especial. En artes visuales el espíritu de cuestionar a la tradición convive con un aprecio por la misma.

Y así, por ejemplo, la tradición de la acuarela, tan importante para los artistas arequipeños, convive con ciertas ideas vinculadas a la estética de la pintura, sin que por ello, eso obligue a nadie a dejar de aproximarse a manifestaciones en las que la tecnología o el concepto marcan en más de una dirección. Zeballos como buen acuarelista lo sabe. Pero, aún así escoge la fiesta del gesto de color, los fuertes contrastes entre los cálidos y los fríos, y alguna que otra presencia. Quizá podríamos pensar en la pintura abstracta estadounidense posterior a la Segunda Guerra Mundial. Pero prefiero vincular su obra a los grandes lienzos tal y como aparecieron a comienzos de la década de 1980, cuando en el contexto internacional y luego del invierno conceptualista, regresó el primitivismo y la huella infantil. Así, en los hechos, el retorno de la pintura por todo lo alto significó el restablecimiento para un mercado del arte que otra vez lograba articularse a través de sus formas más tradicionales. Pero pensar en este episodio, en este antiguo llamado al orden, no resuelve la pregunta implícita que resulta de la observación de la pintura de Zeballos. Y esto porque Juan Carlos no pertenece propiamente a ese contexto moderno ni a ese otro posmoderno del que estábamos hablando, sino a uno nuevo en el que las distancias se han acortado aún más, permitiendo y asegurando ciertos márgenes de paradójica autonomía en zonas impensables del planeta.

Me atrevería decir que Zeballos es un exiliado y que su exilio puede entenderse como un producto natural de una verdadera toma de partido personal por una práctica de la pintura que, de esta manera, se convierte tanto en una aventura existencial como en parte irremplazable de su vida cotidiana. El hallazgo de su pintura y de su vida misma quizá nos obligue a mirar hacia contextos distintos. Lugares en los que nuevos capítulos de la pintura se agregan y desagregan, ejerciendo una extraña presión sobre nuestra mirada. Y esto porque, inevitablemente, todos ellos son colocados al socaire de los actuales tiempos de dispersión y tecnológica digital, de precariedad y riqueza, en fin, de innumerables afinidades electivas que nos obliga, a veces, a un necesario extravío no necesariamente buscado pero si vivido, por los cuatro costados.

Augusto del Valle C
Noviembre de 2009

Hippocampus

2009-11-30T19:27:00.000-08:00

y sus arista

blue!

irizante

tuerce su dolor

mira como crece el vientre de los hombres

que se alimentan

Virulento

no entiende lenguajes

quien arroja mas comida?

more!

more!
quien observa su pecho inflado?

red! red! red!

su luna atiborrada
moon!

la tierra q lo ancla
down!

sus ojos chiquititos

Permutando?

y se aleja
bye bye!

"Trips":Abstracctions...Grosse Pointe Art .Links newspapers,USA.

2009-11-30T19:01:00.000-08:00

OCEAN

oil on canvas

200 x 200 cm each

2009

círculo

2009-09-30T20:25:00.000-07:00

círculo
punto centrífugo
utero intacto
cigoto hechicero
mágico

inquebrantable círculo
que trazo
pan dulce
hecho de granos
y hollejos de mostaza
luna y astrolabio
tragado por un pozo infinito

bocado frugal
vaso de agua
hombre y dipsomanía
mutación
transfiguración
ablusión
eucaristía contrita

espiral
espiral que borro
y tallo un iris
una carpa
un punto
final
un punto

sombras iridiscentes
mundo
astros
galáxias
universos
para cada noche
que huyas y
luego retornes

y esa boca?

2009-09-27T18:16:00.000-07:00

esa boca

siguió otras bocas

y se olvidó de la mía

se enamoró

amo y amo

amo mucho

noches y silencio que se extinguen

día y voces que se rompen...

Cada vez que cierra sus ojos bonitos

borra absolutamente todo recuerdo

pero que sólo ante el frescor de sus tardes marinas

(entre preludios y cantos crepusculares

entre borrascas y flagelos

entre miasmas y solanos

entre labios maserados por besos que se roban )

se le devuelve silenciosamente aquella boca

ARTE CONTEMPORANEO:UNA PROPUESTA

2009-08-15T08:06:00.000-07:00

“Forma y color como elementos básicos.son los colores lo que proporcionan sentido a los motivos”
Wassily Kandinsky(1866-1944)

Es evidente que el siglo pasado estubo enmarcado por importantes cambios de insustituible presencias,los que colmaron expectativas científicas, económicas,sociales,culturales y tecnológicas,alrededor del mundo .
El saber mirar, el mirar intrínseco se encuentra en las experiencias vividas.El diálogo con las texturas, luces, líneas y gamas cromáticas así como el grafismo ,el color sintetizan-expresión y equilibrio-de la creación,porque no solo se trata de ser geniales en e arte ,sino auténticos y originales .
Hay artistas plásticos que parten de lo figurativo y lo deforman o reinterpretan, para elavorar una nueva figuración.En la pintura abstracta no existe un punto de partida sobre una realidad determinada,y se crea plenamente un nuevo lenguaje donde fluye lo gestual que ha quedado como una nueva forma. El artista se nutre de experiencias, registra asi su individualismo sin límites.En él se dan enormes tenciones silmilares a una subverción con los colores,porque el arte es una permanente contradicción.
Afortunadamente en nuestra ciudad, la presencia de artistas nacionales y extranjeros ha sido permanente.El compromiso de instituciones culturales es una realidad, y el espectador arequipeño es generoso en el ámbito de aprehender.
Ahora bien,ingresar en el Complejo Cultural Chaves de la Rosa de la Universidad Nacional de San Agustín es gratamente complaciente.En estos días se esta llevando a cabo una muestra denominada “Exposicion de Arte contemporáneo :Himno de color y forma”que es una visión concisa de la contemporaneidad del arte local,mezcla de proyección actual,sin dejar de lado el arraigo tradicional.Los artistas han utilizado en sus lienzos el dibujo sutil,con trazos firmes al lápiz e incidiendo con el uso hilo,pintura al acrílico y el óleo,y un nuevo repertorio de formas,técnicas mixtas-dentro de este soporte se incluye la fotografía y el transfer-.
Todos estos trabajos de severidad y destacada factura.En un salón especial se rinde merecido homenaje al eximio maestro de la pintura: José Luis Pantigoso.
En la exposición la Galería de la Escuela de Bellas Artes " Carlos Baca Flor",En el I Salón de la Acuarela,destaca la fina y limpia plasticidad de nuestra acuarela.Esta técnica es la más versátil de las formas del arte y de profunda raíz histórica.Se dimensiona desde la cultura egipcia ,quienes ilustraban artísticamente su vida y escribían en hojas de papiro;así mismo encontramos en el arte chino y japones las reconocidas "aguadas".Ni que hablar del arte africano,cuyos cuerpos pintados se realizaban en base a tintes naturales diluídos con agua y acietes.Lo mismo podemos decir de Capilla Sixtina y sus frescos,cuya técnica ,la acuarela,sigue siendo la misma en la actualidad,variando solamente la temática,las propuestas, el formato y la presentación convencional e informal.
El actual director de la Escuela de Bellas Artes "Carlos Baca Flor",Alfonso Hurtado,es el promotor y uno de los responsables de la materialización de este evento y tambien de una muestra paralela que se realiza en dicha escuela de artes que él dirigue.
El artista destacó la falta de una pinacoteca de acuarela en nuestro medio y que esté al nivel de otras capitales del mundo,donde la acuarela es más que una tradición.Arequipa es tierra de acuarelistas y destacados artistas que trascienden el ambito nacional con sus exposiciones y honores al mérito,así debemos revalorar a nuestros maestros arequipeños.
Hurtado desgloza la siguiente opinión:”Se desea continuar cada año con estos dos salones:La Bienal de la Acuarela y la Creación de la Escuela Regional del Sur, que dará títulos universitarios y será el inicio de un gran trabajo que presentará nuestra alma mater para Arequipa , el Perú y el mundo del arte.

Exposición de Arte Contemporáneo/Himno de Color y Forma
Reúne a reconocidos artistas ,quienes rinden tributo a nuestra ciudad en su cuadringentésimo sexagésimo noveno aniversario de la fundación española .La presente muestra se propone elavorar diferentes visiones para desarrollar espacios de creación artística y reflexión crítica.
Se presenta del 4 al 15 de Agosto. Centro Cultural Chávez de la Rosa-UNSA.

I Salón Regional de la Acuarela
Está enmarcado en las proyecciones planteadas que fomentan acuarelistas peruanos,merecedores de premios nacionales e internacionales de pintura y que exhiben obras nuevas .
Antecedente que servirá para lo que será la primera Bienal Internacional de Acuarela de Arequipa –Perú y la creación del Museo de la Acuarela.
Del 3 al 31 agosto. ESPA. "Carlos Baca Flor"

(PUBLICADO, DIARIO EL PUEBLO EL 10 DE AGOSTO DEL 2009 )

Presentación:lA lUZ dE lOS sENTIDOS y oTROS rESPLANDORES"

2009-07-16T16:09:00.000-07:00

POESÍA:
Es sabido que para un literato ,tal vez las dos últimas obciones que tenga para escribir y publicar su obra sea escribir situandose fuera de la literatura o escribir literatura asumiendo una bendita obscenidad sin importarle...
Shellma Guevara Zamalloa presentará el próximo viernes 24 de julio su más reciente poemario “La luz de los sentidos y otros resplandores” en el Teatro del Centro Cultural Peruano Norteamericano de nuestra ciudad .La autora que radica en Arequipa desde su formación universitaria, publica este libro ilustrado y cuidadosamente editado despues del plaquet "El silencio del ahogado "(1992) y del poemario"Imagenes del pasado reciente"(1988) .El libro nace desde la muerte inesperada de su padre años atrás.Sin embargo se fue gestando como poemas sueltos ,apuntes poéticos, desde la larga enfermedad de su madre(inspiradora y artífice en su formación inicial y,vital)algunos poemas sueltos, escritos en algunas oportunidades y que originalmente no pertenecen a libro alguno,pero que si,van con los temas más profundos de mi reflexión poética nos afirma.

Próximamente desarrollaremos el análisis de esta singular y encantadora obra poética,(inspiración de la autora, testimónios de amigos ,las ilustraciones) construída como filigrana, verbos e imágenes evocativas:pintura,cine,dibujo,música,una vida descifrada en cada verso,íntima y transgresora,en conjunto y en plural ,desarrollando su propio entorno .

Proyecto que se materializa gracias a un nuevo sello editorial arequipeño “Anfisbena Ediciones” del poeta Wálther Velásquez Sánchez y de este servidor,sencillamente con el fin y la responsabilidad de contribuir y aportar en la difusión de nuevas,experimentales y ambiciosas obras en el ámbito de todas las vertientes del arte.La presentación contará con las participaciones del poeta y crítico literario Walter Márquez y del narrador y crítico literario Juan Alberto Osorio. Para el maestro José Ruiz Rosas(1928), “los poemas de Shelma Guevara puede uno imaginárselos como una sucesión de jardines que han ido surgiendo en la superficie del tiempo, lleno cada uno de belleza propia.

Shelma Guevara:...bueno, EL FUTURO PARA MÍ, ES MÁS POESÍA. EN ESTOS TIEMPOS TAN ARDUOS PARA LA FELICIDAD Y LA JUSTICIA SOCIALCUANDO LA VIDA DE NUESTRO PLANETA PENDE DE UN HILO, SOY CONSCIENTE DE QUE NO ME QUEDA NADA MÁS QUE HACER, TAL COMO LO DIJERA T.S.ELIOT :"...Y ASÍ TERMINA EL MUNDO/ Y ASI TERMINA EL MUNDO/ NO CON UN SOLLOZO SI NO CON UN ESTRUENDO". Y RECORDANDO A VALLEJO: "HERMANOS HAY MUCHO POR HACER". AQUI NO TERMINA NADA, AQUÍ COMIENZA TODO (DIGO YO).-CADA POEMA EN MI LIBRO CORRESPONDE A UNA EXPERIENCIA REAL, ES DECIR A UNA ANÉCTOTA, EL MUNDO DE LA FICCIÓN ESTÁ POR EL LADO DE LA NARRATIVA; LA POESIA Y EL POETA SOLO DICEN LA VERDAD. COMO LO AFIRMA HOMERO ARIDJIS:"CON LAS PALABRAS ESCRIBIMOS LA HISTORIA, CON LA POESÍA LA VIDA".-NO PUEDO PREDECIR QUE RUMBO TOMARÁN LAS NUEVAS GENERACIONES, SIN EMBARGO, PUEDO DESEAR, PUEDO IMAGINAR QUE LES TOCARÁ VIVIR TIEMPOS AÚN MÁS DIFÍCILES Y QUE LA POESÍA SEGUIRÁ SU RUMBO ETERNO Y CICLICO.

EL"MONO" ALFREDO VILLAVICENCIO NOS HA DEJADO

2009-06-29T21:08:00.000-07:00

Alfredo Villavicencio Chirinos el queridísimo "Mono",se ha despedido,de nosotros para siempre el pasado lunes 22 a las 4:10 de la tarde,un infarto cardiaco se lo llevó,ya no veremos mas la gestualidad de su rostro de niño grande ,la expresividad de su mirada;ni escucharemos su sonora cargajada,aquella risa más atrás de sus dientes;ni disfrutaremos de sus silencios.El "monito" ha partido hacia el lugar a donde todos inevitablemente llegaremos entre ángeles o demonios,allí seguramente nos esperará para invitarnos o sugerirnos una noche de bohemia.

Alfredo era un arequipeño de aquellos,un representante nato de esta tierra volcánica e indomable.Nació el 13 de febrero de 1953. estudió en el colegio La Salle de donde egresó en el año de 1970,en el 73 viajó a la Argentina,con la finalidad de estudiar Arquitectura,a su regreso a la tierra de sus antepasados,se inícia propiamente en el arte,como artista polifacético.Incursiona en la música,otra de sus paciones(genero del rock),hace luego ,humor gráfico e historieta.
Como humorista gráfico ,se destacará por la agudeza,la mordacidad ,la ironía y el sarcasmo, propios del hombre arequipeño,añadiendo tambien cierta dosis de erotismo.
Caricaturiza con inteligencia,como los grandes humoristas peruanos ,a las castas dominantes:el clero,la milicia y la clase política.
Como historietista, se orienta a destacar a los héroes de Arequipa para lo cual tuvo que comprenetrarse con la historia y la sociología
Su dibujo revelador propone una lectura clara de lo real,lo irreverente no resulta de gestos o acciones descontroladas,su narrativa sensibiliza o arranca sonrisas desde las entrañas,su currículum fue su propia vida, el que fue construyendo paso a paso y en cada instante.

Alvaro Villavicencio Padilla,su hijo de19 años,nos dice:"el arte es la mejor herencia que me deja mi padre,a él debo el desarrolló de mi vocación.Recuerdo que desde muy pequeño me cargaba en sus hombros cuando estaba cantando y yo levantaba los brazos imitando a sus seguidores.En cada lugar me reconocían y reconocen ,tu eres el hijo del mono!me dicen admirados,yo me siento orgulloso.Todos en la familia estabamos preparados para su partida,porque la muerte es parte de la vida ,él nos enseñó así.Considero personalmente,que lo más importante en un ser humano es tener el corazón noble,y, mi viejo lo tenía.

Entre sus mejores amigos,compañero de colegio desde los 7 años,tenemos a Juan Almuelle,quien nos cuenta:Lo conocí con ese sobrenombre, tal vez por sus ojos despiertos,sus travesuras y escapadas del colegio.Desde entonces se destacó en el dibujo.Posteriormente,hace historietas,influenciado por los comics de los 50 (biografías, epopeyas, vidas ilustres, leyendas de América y otras).Es a su regreso de Argentina que se junta nuevamente con sus compañeros de banda (los Crazys,su primera agrupación).Su voz de tenor se destaca entre otras voces,potente y aguda.A pesar de su enfermedad jamás perdió el humor envidiable e inevitable.

Aquella vez Alfredo,en un concierto al aire libre salió vestido de cura ,tropezando con la sotana,en su afán de llegar al público con su voz,para unirse a ellos,anecdóticamente recuerda Luis Escobedo(ex tecladista de Catedral de Humo)

Para Jorge Herrera"Cocó",Alfredo fue un tipo legendario,músico por excelencia,muy leído y buen conversador (literatura,metafísica),no había verbena universitaria sin su presencia escénica,vocalista en varios grupos de rock,pero fue"Catedral de humo",de tendencia al rock progresivo donde cantaría temas propios.Conservo orgullosamente un disco triple en vinilo(antología de música arequipeña,con un rock del grupo Opus,donde él tambien cantaba,editado en el 84)tres Lps,cuya carátula está ilustrada por un dibujo en sepias de Teodoro Nuñez me dice y afirma que después de su deceso encontró sobre una ruma de papeles una tinta como si el mismo "mono" la hubiese dejado.

Eduardo"El Chino"Ugarte nos recuerda:Alfredo Villavicencio,ícono del rock arequipeño,cantante desde los 70's,caricaturista,topógrafo,historietista y piropeador.Estuvo en la Argentina en la época que se realizó el famoso concierto "Adiós Sui géneris".Recuerdo una presentación de Catedral de Humo en la que el"mono" salía vestido de mujer,el Bowie arequipeño,cantando y blasfemando a la vez,su tema “Violación”.Gran amigo de todos,con el humor corrosivo que sólo los locos pueden tener.Como dijeron los ángeles del Infierno, "...moriré con las botas puestas"y eso fue lo que él tambien dijo e hizo

...los aplausos lo traen de vuelta, sus letras cantadas al unísono por sus camaradas, sus dibujos,el humor e irreverencia,hombre de impulsos,podía llenar en su bolsa, meter en una caja,una tienda de campaña,sus viejos zapatos,los instrumentos musicales de su banda ,su mesa de dibujo y largarse donde quiera con el tiempo(como si estuviere metido dentro de un réloj y las estaciones fueran minutos y las horas años).El sabía de su partida, estaba preparado y preparó a los suyos.Aquella vez se río tanto con toda su bocaza,con su gran lengua,dejando brillar la saliva...y así fue,su fiesta interminable se inició temprano con la Féte de la musique,y ,duró muchas horas de exacerbada alegría y embriaguez,con su "mancha" dejando atrás sus malos momentos,se sintió invicto de vida y mirando el cielo arequipeño,tal vez,imaginó ser como una estrella que a fuerza de girar y girar termina rota en mil pedazos,dejando idiotas a astronómos,pensadores y distraidos.

Alfredo el "El Mono " Villavicencio,apelativo cariñoso con el que te nombramos tus amigos,aquella noche la última juntaste todos los afectos y nadie sabía que era una inesperada despedida,nos dejaste atónitos,como siempre,cuando la muerte tu fiel compañera,te llevó a dormir para siempre.Pero vivirás(a despecho de tu ausencia)en nuestra memoria de este pueblo original,al que dedicaste tus momentos más lúcidos.

Nombres de canciones ... (Catedral de Humo)
Sueños del Alma
El efecto se me pasó
Violación
Coche bomba
En las pinzas del alacrán
No me dejes ir
Huillac Uma

Letra favorita de padre e hijo, sin duda "Cochebomba". coro de la canción:
"Cuando las sirenas hagan coro al desencanto,
y el cochebomba reventando, será el diástole.
No habrá marcha atrás en el vacío sin sentido.
No habrá boleto de retorno, no habrá boleto."

Foto de artículo:Fredi Salcedo

tatuada en un ocico

2009-06-29T20:56:00.000-07:00

aspirar
sudar
lamer
polución nocturna(suspendida)
tu salobre lengua serpentina en la gruta
-----------------------de cualquier boca
tu carne y tus huesos
--------en el cuerpo que no es mi cuerpo
tu sexo incompleto/bermejo
llena de todos los sexos
y yo!
despojandome de tus verbos
yo!
arrancandote de mi piel
yo!
quitandome tu aliento
yo!
insignificante
fetischista
pendejo

aun dispuesto a olvidarlo todo
y seguirte

la boda

2009-06-09T09:41:00.000-07:00

se inicia

la danza sobre la bazofia

los fetiches

canta!

...luna abre las corolas

iriza los labios

los hocicos tatuados

la fauces cervales

los palatinos

dibujan un arco de cuchillos

se apagan las luces

...alimentando sus sentidos

el libido...

el matrimonio alacràn huye

detraz de las sombras

CANGREJO

2009-05-29T22:04:00.000-07:00

gordo
gladiador
coloso de armadura\ naranja\yellow\preta
con los ojos de cada sol
y la arena que naugraga
de extremidades inferiores
impertérritas
liliputienses
fuerte como mil brazos y mil pies
veloz...

si!
un gladiador
de maquinales brazos
y aceradas tenazas

soño atrapar el mar
y una vez cortó el cielo
un trozo de papel
un origami
una carta
...

Ahora dibuja y escarba en la arena
...

AL MAESTRO JOSE LUIS PANTIGOSO

2009-04-28T17:30:00.000-07:00

"El secreto de la vida se halla en el arte "(OSCAR WILDE)

Así, con la verdad que reza este epígrafe, este maravilloso hombre, el maestro José Luis Pantigoso, nos formó en sus clases de dibujo. Luminoso, sin mezquindades,poesía de color resuelta en mil rostros y paisajes ,se entregaba cada día, con lucidez y vocación, para que sus alumnos y sus amigos cosechen lo mejor de él.
Todavía no lo conocíamos, pero era evidente que muchos lo querían tener ya como profesor... Tenía mucho de docencia, decencia y esencia.
Cuando empezamos, la Escuela de Arte de la UNSA era bastante joven, pero era el espacio para estudiar, formar talentos, realizar sueños, dejarse arrastrar por pasiones y caprichos que se cultivan en el ingenio, la obsesión de recrear o imaginar la realidad, pero también un espacio al que se llega por un título. Éramos la materia prima.

El profesor Pantigoso ocupó el lugar que hoy consideramos merecedor, un gran maestro, que no fue de uno en uno sino generación tras generación donde su saber y su don de maestro alimentó e inspiró a todos que se acercaron a él. Eso lo saben bien los que se han ido, los que conviven con sus enseñanzas y los que crecerán sabiendo que existió esa luz que se llamó José Luis Pantigoso. Un maestro puro y simple como la belleza de su línea en sus dibujos, como sus reivindicaciones y ex profesos paisajes de aquella escuela intimidante y vencedora de quienes no supieron reinventarse.
Consciente de su época, revaloró el indigenismo del cual fue parte impertérrito (Sabogal,Camino Brent, Camilo Blas, Codesido, Castillo, entre otros maestros) hasta nuestros días y orgulloso del legado que nos dejaria .
Maestro José Luis Pantigoso descansa hoy en la gloria de esta tierra junto a quienes nos seguirán heredando su energía y la obra por la cual debemos sentirnos únicos y comprometidos a seguir tu ejemplo.

Instrucciones para un suicidio

2009-04-08T11:15:00.000-07:00

uno

derrumbar el universo

dos

arrojarse a la nada absoluta

tres

olvidarlo todo en un segundo

cuatro

buscar tus brazos

cinco

...volver al inicio?

(la vida aparece a la luz de este razonamiento como una larga pesadilla,de la que sin embargo no puede librarse con la muerte."EL TUNEL"E.SABATO)

LA ANFISBENA

2009-04-04T13:15:00.000-07:00

sus ojos de batracio
hombros
brazos desnudos
huesos anudados
exitando ...
con su olor seminal
girando ...
de panza/boca arriba
sobreviviendo ...
inasible frente a mi

y Yo
examinándola
como un entonólogo
...
tratando de entender
y descifrar
los signos
de su maldita anatomía

Tú

2009-03-10T22:13:00.000-07:00

color del vino
cuerpo diminuto
(viento,ráfaja,agua,tierra roja)
comunión entre
masturbación y libido
orgía de colores
trazos agresivos
vísceras expuestas
sexo relamido
untado con almizcle
sangrienta noche
luz infinita
sordina de conciertos
violines
y tambores
Tú
precosidad
verdadera promesa
iluso cerebro e iluso corazón

Todo mi mundo lo traigo aqui:

2009-03-07T20:39:00.000-08:00

Un hombre

se convirtió

en pájaro

del tamano humano

empezó con los pies

infló su pecho

pobló sus brazos

de plumas

y tinta

quiso hablar

sibilante

y poco a poco

banado en sudor frío

mudo

su rostro intacto

Reconstrucción de un dinosaurio a partir de una vértebra rota

2009-03-05T07:12:00.000-08:00

cola
una pata
bicéfalo

apilando
piedra por piedra
como en una iglesia
Cuerpo de almendra dentro de una nuez

HE PENSADO EN SU FUERZA HELÉNICA

EN SU PIEL...

COMO SERÍAN SUS OJOS DUROS

SUS HUELLAS EN TIERRA?

El Rey Murcielago

2009-02-18T15:18:00.000-08:00

aun no ha compartido todos sus secretos
detraz de muros altos
tejiendo puentes
hilbanando su ruta
anacoreta
noctámbulo
pérfido lleva comida ritualmente
a la mujer

desnuda que despetó a su lado

DE:DE TUS MANOS VI PARTIR(1999)

2009-02-10T20:25:00.000-08:00

tus
manos
vi

partir
cientos
de
aviones
de
papel
de
largas

alas

algunas
mariposas
y

una
paloma;

tambien
vi
partir
mi
alma

DE:"SERAS TU ".CUANDO TE VAYAS(1998)

2009-02-10T20:15:00.000-08:00

Cuando te vayas

abstinencia de quererte

obstinacion de mirarte

como una paloma ciega

amarrame con tu lengua

sacrificame en tu espalda

incorporame a tu pelvis

pero no me dejes

por que mi vida colgaria de un hilo

y hay de mi...

si caigo

DE:a un amor infinito (1997)

2009-02-10T20:10:00.000-08:00

A un amor infinito

que tienen el cielo como hogar

el espacio como cuna

el mar en un vaso de agua

y la tierra

en una maceta de barro

Introduccion/Epitafio:5 historias para Gaza

2009-02-07T08:06:00.000-08:00

Good morning
good bye!
por Dios
por Yahve
por Jehova
por Alha
por Buda
por Crishna
...

AUTORETRATO(GAZA 1)

2009-02-07T07:45:00.000-08:00

BANDERAS AGITADAS POR EL VIENTO
TRAPOS ROJOS
SANGRE
TRAPOS BLANCOS
LAGRIMAS
GAZA HAMBRIENTA
GAZA ARDE
DUELE EL GOLPE DE TUS MANOS
DUELE EL GALOPE DE TUS PIES ............................................BOOM!!!
HOMBRES DE FUEGO
FIGURINES DE PAPEL
mi madre mi padre mis hermanos
recortados
AUTORETRATO (PORTRAIT)

GAZA ARDE................................................................................BOOM!!!
CRUCES INCENDIARIAS
CENIZAS EN LAS BOCAS
AGUA!
GAZA ARDE................................................................. ..............BOOM!!!

NO HABRAS LA PUERTA
NO DIGAS NADA
ELLOS VIENEN
TIENEN MAS HAMBRE QUE NOSOTROS

LAS CIRENAS VUELVEN...(GAZA 2)

2009-02-07T06:43:00.000-08:00

buuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu
buuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu
buuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu

las cirenas vuelven cada media hora
como luciernagas y sancudos
como unicornios y elefantas
como pajaros apocalipticos

en su mirada (tired ayes)
jaurias de perros ambrientos
fauces de yenas
y el escremento humano
fuera de sus estomagos
las flatulencias y abluciones
el ruido intermitente
STOP!
todos corren
todos
los refugios bajo tierra tambien tiemblan

Antes de esconderme
vi el sol
la estrella de Nazareth

Dejame respirarte amor mio!(gaza 3 )

2009-02-07T05:03:00.000-08:00

mas

que

una herida abierta

mucho mas...

(dejame respirarte amor mio)

dejame

tiene de bipedo

el nino androgino

heroe

desvanecido

sexo intacto

ofrenda de fabulas y mitologias

pan y vino

en los brazos de su padre

Corre y grita:

dios dios dios

dios dios dios dios dios

...

VI CAER UN CUERPO(GAZA 4)

2009-02-03T20:44:00.000-08:00

vi caer

un cuerpo
una manzana

un arbol

una angustia
sus

enfermas hojas

y
vimos caer a decenas
y en la tarde cientos

y al dia siguiente miles

bang bang bang bang bang
bum bum bum bum bum

click!...
el juego a ser reportero de guerra

estremece mis sentidos

busco metaforas de paz
y no tengo miedo

a la muerte
solo a no contar lo que aqui sucede

de"Ambrosia en Gaza"N* 5

2009-01-26T21:23:00.000-08:00

vivo en America
tic tac tic tac tic tac
aqui es de noche
Europa habla la hora universal

bla bla bla bla
bla bla bla bla bla
todos hablan
ellos hablan

Gaza entra en coma
shock
traumashock
... ... ... ... ... ...
tac tac tic tac tic tac
(te hemos dejado morir cuando aun hablabas )

“Dípticos y Polípticos”individual CCPNA, 2003

2009-01-19T17:03:00.000-08:00

“Gran ciudad de apariencias y mentiras:

aquí naufragan los sueños hasta morir; aquí

encuentro una riqueza mayor que en bosques y praderas; aquí

los pueblos subsisten fragmentados en trazos y colores;

aquí no tengo distinción entre espacio real e ilusorio;

aquí la percepción pertenece al recuerdo

y el recuerdo a una orgía de masas

y contornos indistintos y yuxtapuestos”

Hoy rememoro tu mirada...

2009-01-18T18:54:00.000-08:00

Hoy rememoro tu mirada

y en ella el universo

el olor humano

la sal y la sangre

las mil manos

tu carne y la luna

tu voz quebrandose

crepitando en las madrugadas

tus labios con alas

tu saliva gota a gota

tu sudor brillando

tus dedos jeroglificos

atrapando el viento

tu nombre santo

tu piel

mi mundo

EL RIO URUGUAY

2009-01-18T13:10:00.000-08:00

EL RIO URUGUAY

TIENE ENTRE SUS HABITANTES

MARIPOSAS

QUE ESCRIBEN POR LAS NOCHES

Y JUEGAN A SER HOMBRES

ASUMEN CONDICION DE AMANTES

DICEN MENTIRAS

TEMEN A LOS ENIGMAS

EL RIO URUGUAY

AYER CONOCIO A UN HOMBRE

HABLADOR

QUE LLEGO DE LA CIUDAD CELESTE

UNA CASA

2009-01-16T17:36:00.000-08:00

UNA CASA

DOS PISOS

UNA COCINA

UNA MESA

UNA CAMA

VENTANAS

UNA PUERTA

UNA LUNA

TU!

EL DIOS VENCIDO

2009-01-16T16:37:00.000-08:00

solo...
en un sueno

en el suelo
camino
y se volvio pajaro

corrio
para

alcanzar

viento
lo abrazo
y

luego
huyeron juntos

DE:"TODO SOBRE TU BOCA"

2009-01-15T05:57:00.000-08:00

AMO

TU BOCA

Y SU BASTEDAD

Y SU NOMBRE

COMO ULTIMO DESEO

ANTES

DE CERRAR

LA MIA

AMO TU BOCA

QUE ME ERIGE

Y DERROTA

TU BOCA VENCEDORA

LUZ QUE BATALLA SIN TREGUA

EN LA NOCHE

SOMBRA INFINITA

QUE CUBRE

EL DIA

BOCA

QUE TRAGAS

ESTA BOCA

TROZO

DE CARNE

ALIENTO FINAL

SANGRE

QUE

DEJASTE

a: loreta...

2009-01-14T21:01:00.000-08:00

...es mi hija

de ojos curiosos y voraces

a la que puedes amar

como tu musa

(de la que puedes olvidarte

sin olvidarme)

sobre :"una mujer desnuda vuela a mi lado..."

2009-01-14T20:38:00.001-08:00

Se enrrosco

como las serpientes

como si morderia una manzana

sin dejar de pensarlo

trepo un arbol

para luego volar

guinarle el ojo a la mujer desnuda

que volaba a su lado

a la otra mujer

que lo esperaba en tierra

con los labios pintados

bailando tango

"Monologo de un escarabajo"

2009-01-14T20:15:00.000-08:00

TIENES ALGO DE PAJARO!

LE DECIA AL PUENTE EL ESCARBAJO

ALGO DE AVION SIN SER DE METAL

ALGO DE HUMANO SIN SER DIOS

ENTONCES SE MARCHO SONRRIENDO

CON LOS PIES ALADOS SOBRE LA TIERRA